Slavne osobe

Andrei Tarkovsky, biografija, vijesti, fotografije

Pin
+1
Send
Share
Send

Andrei Tarkovsky, sin poznatog ruskog pjesnika Arsenija Tarkovskog, rođen je 4. travnja 1932. u selu Zavrazhye, ivanjsko područje. 1951-1952. Studirao je na arapskom odjelu bliskoistočnog fakulteta Moskovskog instituta za orijentalne studije, a zatim, u 1952-1953, radio je na All-ruskom istraživačkom institutu obojenih metala i zlata, radio u geološkim strankama.

Andrey Tarkovsky je 1960. diplomirao na režiji na VGIK-u, gdje je studirao u radionici Michaela Romma. Diplomski rad početnog redatelja, kratki film "Klizalište i violina", na filmskom festivalu u New Yorku 1961. godine, dobio je glavnu nagradu. Potom je radio u filmskom studiju Mosfilm. Andrei Tarkovsky bio je autor i koautor scenarija "Antarktika je daleka zemlja", "Jedna šansa od tisuću", "Hoffmannian", "Pazite! Zmija! “, Glumio je i u filmovima„ Imam 20 godina “,„ Sergej Lazo “. Tijekom studija režirao je niz kratkih filmova ("Ubojice"). Andrej Tarkovsky donio je svoje prvo cjelovečernje djelo, Ivan Djetinjstvo, na temelju vojne priče V. Bogomolova "Ivan", koja je donijela svjetsku slavu. Ovaj je film nagrađivan mnogim prestižnim filmskim nagradama, uključujući "Zlatnog lava sv. Marka" Festivala u Veneciji.

U budućnosti su sve slike Tarkovskog postale značajnim događajima u kulturnom životu zemlje, utjecale na duhovni razvoj društva. Film "Strast za Andrejem" s Anatolijem Solonitsynom u naslovnoj ulozi, objavljen 1971. s kraticama pod nazivom "Andrei Rublev", uvršten je na popis 100 najboljih filmova u povijesti kinematografije. Život velikog slikara poslužio je kao polazište za Tarkovskyova razmišljanja o sudbini umjetnika u Rusiji.

Posebno mjesto u radu redatelja zauzimaju vrpce koje je stavio na knjige izvrsnih pisaca moderne znanstvene fantastike - Stanislava Lema i braće Strugatske: "Solaris" i "Stalker". Stavljajući ta djela kao osnovu svojih filmova, Andrei Tarkovsky ih je filozofski preispitao dajući im novi zvuk. A između tih filmova snimio je autobiografsku sliku "Ogledalo".

Tarkovsky je izveo dvije kazališne predstave: 1972. - predstava prema drami V. Shakespearea „Hamlet“ u kazalištu Lenjina komsosa u Moskvi, a 1983. - Puškinov „Boris Godunov“ u Londonu na pozornici „Covent Garden“.

Redatelj je 1982. otišao u Italiju, gdje je s Olegom Yankovskim režirao film "Nostalgija" u naslovnoj ulozi ruskog pjesnika koji je umro u Italiji od domovinske muke. Tema osobne žrtve najviše se razvijala u Žrtvi, posljednjem filmu Tarkovskog kojeg je režiser snimio u Švedskoj.

Zadnjih nekoliko godina svog života Andrei Tarkovsky proveo je na Zapadu. Godine 1984., bez dobivanja dozvole sovjetskih vlasti za produženje boravka u inozemstvu, Tarkovsky je izjavio da ostaje na Zapadu. Previše je cijenio svoje vrijeme, kao da očekuje da će mu ostati vrlo malo života. U međuvremenu, mogućnost rada u SSSR-u tada se činila vrlo problematičnom. Živeći na Zapadu, redatelj je ipak uspio snimiti film "Žrtvovanje", ali ovo je bio njegov posljednji film.

"Plaši li me smrt?" - pomislio je Andrey Tarkovsky u dokumentarcu Donatella Balivo, posvećenom svom djelu. "Po mom mišljenju, smrt uopće ne postoji." Postoji nekakav čin, bolan, u obliku patnje. Kad mislim na smrt, mislim na fizičku patnju, a ne na smrt kao takvu. Smrt, po mom mišljenju, jednostavno ne postoji. Ne znam Jednom sam sanjao da sam mrtav, i činilo mi se kao istina. Osjetio sam takvo oslobođenje, takvu nevjerojatnu lakoću, da mi je možda osjećaj lakoće i slobode dao osjećaj da sam mrtav, odnosno oslobođen svih veza s ovim svijetom. U svakom slučaju, ne vjerujem u smrt. Postoji samo patnja i bol, a često je osoba zbunjuje - smrt i patnja. Ne znam Možda se, kad naiđem direktno na ovo, uplašim i drugačije ću tvrditi. Teško je reći. "

Ne, nije se počeo svađati drugačije. "Deset dana prije smrti," prisjeća se svog talijanskog prijatelja snimatelja Franca Terillija, "Andrei mi je poslao papir iz Pariza s čašom i ružom na njemu." Već mu je bilo teško pisati. Nekoliko dana prije njegove smrti nazvali su me i zvali da sutradan nazovem Andreja - želio mi je reći nešto vrlo važno. Mogao bih nazvati samo za jedan dan. Podignuo je telefon, ali nije rekao ništa. Shvatio sam da me želi u miru šutjeti zbogom.

I godinu prije, čini se, u prosincu 85. nazvao me iz Firenze: dođi sad. Stigao sam. Ležao je u krevetu i zamolio Larisu da nas ostavi na miru. "Ne bojte se onoga što ću vam reći", rekao je Andrei, "i ja se toga ne bojim." Rekao mi je da je dan prije stigao poziv iz Švedske - da ima rak i da mu je ostalo vrlo malo života. "Ne bojim se smrti", Andrei je to rekao tako mirno da sam bio zadivljen.

"Sve je počelo u Berlinu, gdje nas je pozvala Njemačka akademija," kaže Larisa Tarkovskaja o Andreinoj bolesti, "počeo je jako kašljati, imao je tuberkulozu kao dijete, cijelo vrijeme je kašljao i zbog toga nije obraćao pažnju. Ali kad je u rujnu 85. došao u Firencu raditi na postavljanju "Žrtve", on je stalno držao nisku temperaturu, a to ga je već mučilo. Osjeća se kao trajna hladnoća. U tom se trenutku razbolio. Ali još uvijek nismo imali pojma.

Kad su stigle vijesti o strašnoj dijagnozi, Tarkovski su se našli u teškoj financijskoj situaciji. Novac za "Žrtvu" još uvijek nije primljen, nije bilo zdravstvenog osiguranja, a postupak liječenja zahtijevao je značajan novac - 40 tisuća franaka. Samo je jedno ispitivanje koštalo 16 tisuća kuna. Novac za to dao je Marina Vlady. Kad je saznala nevolju, bez daljnjeg je izvadila čekovnu knjižicu i ispisala ček za potrebni iznos. Potom je suprug Marine Vladi, profesor Leon Schwarzenberg, postao liječnik Andrei.

Nakon liječenja, Andrejevo se stanje primjetno poboljšalo i 11. srpnja 1986. napustio je kliniku. Marina Vlady kod kuće je nastanila obitelj Tarkovsky. U to vrijeme kuća Marine Vlady postala je kuća Andreya. Tarkovsky nastavlja raditi na postavljanju "Žrtve", a nakon nekog vremena napušta Pariz iz Savezne Republike Njemačke da prođe još jedan tečaj liječenja na modernoj klinici ("po savjetu nerazumnog prijatelja", komentirala je Marina Vlady).

Nažalost, modna klinika nije štedjela, iako se Andrei tome stvarno nadala. Kao rezultat toga, vratio se u Pariz, a posljednjih mjeseci života prošao je ovdje. "Vjerovao je da će se oporaviti", kaže Larisa Tarkovskaja, "Iz nekog je razloga vjerovao da će mu Bog pomoći. Posebno se oraspoložio kad je stigao njegov sin. Andrei je radio do zadnjeg dana, držeći potpuno jasan um. Završno je poglavlje Sealed Time završio devet dana prije smrti! Posljednjih je dana uzimao morfij radi ublažavanja bolova ("plivao sam", rekao je), ali svijest mu je bila jasna, neka unutarnja energija pomogla mu je da se uvijek sakupi. I do posljednjeg sata bio je potpuno svjestan. Sjećam se da sam ga posljednjeg dana života nazvao telefonom i došao do njega. Šalio se sa mnom, smijao se. Bojala sam se da ću otići. U sedam sati je došla sestra i ja sam morao ići. Prije toga nisam spavao tri mjeseca - bilo je potrebno davati mu lijekove svaka tri sata.

29. prosinca 1986. umro je Andrej Tarkovsky. Stotine ljudi došlo je u dvorište katedrale svetog Aleksandra Nevskog, gdje je Andrei pokopan. Na crkvenim je stubama Mstislav Rastropovič svirao uzvišen strogi Bah Sarabande na violončelu.

A posljednje utočište Andreja Tarkovskog bilo je groblje u predgrađu Pariza - Sainte-Genevieve-des-Bois.

Foto: Andrey Tarkovsky

Životopis Andreja Tarkovskog

Tarkovsky-redatelj poznat je u svim kutovima planete. Njegovi su filmovi prevedeni na desetine jezika. A ponekad se, revidirajući ih, čini kako znamo apsolutno sve o njihovom autoru, jer u svakoj od njih živi dio njegove duše.

Ali što znamo o Tarkovskom kao osobi? Kakav je bio njegov put u umjetnosti i koji je doprinos ostavio u sovjetskoj i svjetskoj kinematografiji? Pokušat ćemo to shvatiti danas.

Djetinjstvo i mladost Andreja Tarkovskog

Andrei Tarkovsky rođen je u malom selu Zavrazhye, u blizini grada Yuryevets, Ivanovo. Njegov otac - Arseny Tarkovsky - bio je poznati sovjetski pjesnik, a majka je radila kao lektor u jednoj od tiskarskih kuća. Otac budućeg ravnatelja napustio je obitelj kad je Andrei imao samo tri godine. Njihova obitelj živjela je prilično siromašno. Drvena kuća bila je stalno hladna, ali nije bilo dovoljno novca za ništa.

Kad je započeo rat, obitelj Tarkovsky evakuirana je u Yuryevets. Redakova majka, Maria Yuryevna, svako je jutro prelazila rijeku po tankom ledu da bi dobila krompir u obližnjem selu. Međutim, u provincijskom gradu obitelj Tarkovsky nije dugo živjela. Ubrzo, majka budućeg ravnatelja dobiva posao u moskovskoj tiskari prve mode, a cijela obitelj seli se u glavni grad SSSR-a.

Ovdje Andrei Tarkovsky počinje pohađati srednju školu. Međutim, prirodne znanosti ga gotovo nikad nisu zanimale. Tarkovsky je pokazao mnogo veću revnost kada je riječ o umjetničkim disciplinama. Od ranog djetinjstva naučio je osnove sviranja klavira u okružnoj glazbenoj školi, od četrnaeste godine počeo je pohađati satove slikanja u umjetničkoj školi.

Andrei je 1951. upisao Moskovski institut za orijentalne studije na "arapskom" fakultetu. Međutim, godinu dana kasnije napustio je nastavu, primjećujući da je tu profesiju odabrao pomalo žurno.

Tarkovsky se 1952. pridružio geološkoj zabavi i otišao raditi kao kolekcionar na rijeci Kureyka. Godina provedena u tajgi, prema samom Andreju Arsenievichu, bila je najbolja u njegovom životu. Ovdje će, sam s prirodom i sobom, konačno ojačati svoju odluku da postane redatelj.

Direktor karijere Andrei Tarkovsky

Tarkovsky je 1954. stupio na VGIK, gdje je počeo shvaćati svu mudrost režije. Andrey Arsenievich će još kao student snimiti niz kratkih filmova koje će primijetiti mnogi poznati kritičari. Međutim, njegov pravi filmski debi dogodio se tek 1962. godine, kada je film "Ivanovo djetinjstvo" objavljen na ekranima Sovjetskog Saveza. Film je Tarkovskom donio prvi uspjeh kao redatelj, a nagrađen je i mnogim prestižnim filmskim nagradama (uključujući Zlatnog lava u Venecijanskom festivalu). Takav uspjeh Tarkovskog je odmah učinio slavnim i omogućio je redatelju da započne rad na nekim novim projektima. Već u jesen 1964. godine, zajedno s Končalovskim, započeo je rad na slici "Strast za Andrejem", koja će biti objavljena 1966. pod novim imenom - "Andrej Rublev."

Uspjeh novog filma konačno je učvrstio Tarkovskog u rangu jednog od najpopularnijih redatelja toga vremena. U razdoblju od 1967. do 1979. redatelj snima još nekoliko ikoničnih filmova. Najpopularnije

postaju vrpce "Solaris", "Ogledalo", "Stalker". Zajedno sa snimanjem filmova, Tarkovsky radi na kazališnim i radio emisijama.

Pokojno djelo Andreja Tarkovskog

Tarkovsky je 1983. posjetio London. Ovdje, na pozornici čuvenog kazališta Covent Garden, izvodi operu Borisa Godunova. Gotovo odmah nakon premijere, redatelj kreće na drugo putovanje - u Stockholm. Švedska je 1984. započela rad na scenariju za najnoviji film Tarkovsky, Žrtva. 10. srpnja iste godine nakratko je pogledao u Milano, gdje je na konferenciji za novinare objavio da se ne želi vratiti u Sovjetski Savez.

U proljeće 1985. Tarkovsky će dovršiti rad na svom najnovijem filmu Žrtva koji se održava u Švedskoj. Ova vrpca dobit će Grand Prix Cannes Film Festivala, nagradu Britanske filmske akademije, kao i ogroman broj drugih nagrada. Međutim, redatelj neće znati za mnoge od njih.

Krajem 1985. dijagnosticiran mu je rak. Pokušavajući se uklopiti u život, Tarkovsky odlazi u Pariz, gdje prolazi dug tečaj kemoterapije. Ali liječenje je neuspješno.

29. decembra 1986. umire Tarkovski.

Osobni život Andreja Tarkovskog

Dok je još bio student VGIK-a, Tarkovsky je upoznao djevojku po imenu Irma Rausch. Ona je postala njegova prva supruga. Kao što je i sam redatelj priznao, Irma je bila prva žena koja ga je uvijek razumjela i podržavala. Bila je zapažena u dva filma Andreja Tarkovskog i čak je dobila nekoliko nagrada za svoje uloge u filmu, ali ubrzo je također počela raditi kao redatelj.

Iz prvog braka poznati autor ima sina Arsenyja. Prvi brak Tarkovsky raskinuo je 1970. godine. Prema redateljevim prijateljima, razlog za to bila je njegova romansa s mladom djevojkom Larisom Kizilovom, koja je s njim radila na filmu "Andrei Rublev". Njihova je komunikacija bila vrlo čudna: cijelog svog života ona je zvala Tarkovsky na "ti" i doslovno je bila luda za njim. Kad je redatelj umro, ona je umrla za njim.

VGIK

Po povratku iz ekspedicije 1954. godine, Tarkovsky je predao dokumente na All-Ruski državni institut za kinematografiju i primljen je u redateljski odjel u radionici Michaela Romma. "Ovaj je izbor bio više nasumičan nego svjestan", priznao je kasnije.

Godine studija i ranog rada Tarkovskog podudarali su se s razdobljem obnove u umjetnosti. 1953. godine odlučeno je povećati proizvodnju filmova. 1954., kada je Tarkovsky ušao u VGIK, snimljeno je 45 filmova, a godinu dana kasnije - već 66. Važnu ulogu u razvoju Tarkovskog igrala je i činjenica da je malo prije njega u institut došla vojna generacija koja je u kinu trebala ažurirati i teme i figurativna izražajna sredstva. U 1955-1956. Mladi su režiseri snimili oko 50 filmova. U tom su razdoblju mnogi mladi scenaristi, snimatelji i glumci debitovali.

Bilo je to vrijeme "odmora Hruščova", čije je početak bilo izlaganje Staljinovog kulta na XX kongresu KPJU 1956. godine. Potop otopljenosti donio je u srijedu među mlade zapadnu književnost i glazbu, inozemna autorska kina, talijanski neorealizam i francuski "novi val". U zapadnoj filmskoj kritici izraz "otor"(S francuskog auteur), što označava pojedinog autora filma, pod čijom su se kontrolom nalazili svi aspekti filmskog stvaralaštva, od scenarija do montaže. Sve je to gurnulo Tarkovskog na ideju autorskog kina. Tijekom tih godina na njega su veliki utjecaj imali Bunuel i Bergman, a kasnije su im dodani Kurosawa i Fellini.

Glavni učitelj i mentor Tarkovskog za vrijeme studija bio je Mikhail Romm, koji je odgojio galaksiju talentiranih filmskih stvaralaca. Predstavnik pripovjednog i žanrovskog kina 1930-ih, koji su mnogi njegovi studenti negirali i kritički promišljali, Romm je ipak u njima razvio kreativnu individualnost i vjernost svojoj istini. Također im je pomagao u slučaju nevolja, posudio im novac, zaštitio ih u filmskim studijima, branio njihov rad, ponekad pobijajući svoje.

Tarkovskyjev prvi članak bio je kratki film Ubojice, postavljen u jesen 1956. s Aleksandrom Gordonom i Marikom Beiku, temeljen na priči Hemingwaya. To djelo je Romm pohvalio. Uslijedio je kratki film "Danas neće biti otkaza ..." (1957). U trećoj godini Tarkovsky je upoznao Androna Konchalovskog, u to vrijeme brucoša u odsjeku za režiju. Od tog trenutka je započelo njihovo kreativno prijateljstvo. A. Konchalovsky se prisjetio:

Tarkovsky i ja odrasli smo pod znakom poricanja većine onoga što je bilo u kinu.Činilo nam se da znamo napraviti pravi film. Glavna istina je u teksturi, tako da je jasno da je sve istinsko kamen, pijesak, znoj, pukotine u zidu. Ne bi trebalo biti šminke, gipsa, skrivati ​​živu teksturu kože. Kostimi trebaju biti neglazirani, a ne oprani. Nismo prepoznali Hollywood ili, što je za nas isto, staljinističku estetiku. Osjećaj je bio da svijet leži pred našim nogama, nema prepreka koje ne bismo mogli svladati.

Prijatelji su zajedno napisali scenarij "Antarktika, daleka zemlja" (1959.), odlomci iz kojih su objavljeni u novinama Moskovsky Komsomolets. Tarkovsky je predložio scenarij za filmski studio Lenfilm, ali je odbijen. Uspješno su prodali svoj sljedeći zajednički scenarij, Klizalište i violina (1960), Youth, koji je upravo stvoren u Mosfilmu. Bila je to sentimentalna priča o kratkom prijateljstvu dječaka violiniste i vozača klizališta.

Dobivši dozvolu za postavljanje klizališta i violine kao tezu, Tarkovsky je na scenu privukao mladog kamermana Vadima Yusova. Na koncept je utjecao kratki film francuskog redatelja Alberta Lamorisa "Crvena lopta", koji je nagrađen Velikom nagradom filmskog festivala u Cannesu i Oscarom 1956. godine. Ovo prvo zajedničko djelo Tarkovskog i Yusova, obilježeno emancipacijom kamere i izražajnošću boja, dobilo je prvu nagradu na studentskom filmskom festivalu u New Yorku 1961. godine. U vezi s klizalištem i violinom, Maja Turovskaya napisala je:

Andrei Tarkovsky umjetnost nikada neće smatrati zanatom, zabavom ili izvorom prihoda. Za njega će to uvijek biti ne samo pitanje njegovog vlastitog života, već i pitanje cijelog njegovog života, gluma. To visoko poštovanje prema umjetnosti prvi je izrazio u kratkoj dječjoj priči.

1960. godine Tarkovsky je s odlikovanjem diplomirao na VGIK-u.

Karijera u Sovjetskom Savezu

1961. Tarkovsky se prijavio za film "Andrei Rublev", koji je zahtijevao mnogo pripremnih poslova. Stoga je njegova prva cjelovečernja produkcija bio film "Ivanovo djetinjstvo" temeljen na vojnoj priči Vladimira Bogomolova "Ivan". Probojna i tragična priča o tinejdžeru (Nikolaj Burlyaev), u kojoj je svijetli svijet djetinjstva bio kontrastiran s tmurnim stvarnostima rata, stvorila je pravu senzaciju u svjetskoj kinematografiji. Film je nagrađen "Zlatnim lavom svetog Marka" Međunarodnog filmskog festivala u Veneciji (1962.) i mnogim drugim filmskim nagradama. S očitom privlačnošću stilu Bressona i Kurosawe, mladi sovjetski redatelj pokazao je neovisan talent izvorno umjetničkog umjetnika.

U međuvremenu, Tarkovsky je započeo rad na filmu o Andreju Rublevu, u kojem je naslovni lik bio u mučnoj potrazi za sobom u odnosima sa svijetom, s ljudima. U scenariju, napisanom u suradnji s A. Mikhalkov-Konchalovsky, gledao je i kroz kostimično-povijesni ep i autorov propovijedni film. Snimanje filmova počelo je 1964. godine i trajalo je više od godinu dana. U to je vrijeme u zemlji zacrtan tranzicija od odljeva do stagnacije. Rad na filmu bio je spor i težak. Sovjetski umjetnički umjetnici vidjeli su u njemu neprofitabilnu paralelu s modernom stvarnošću, mnoge od njih nervirao je i njen neobičan oblik. "Andrei Rublev" (izvorna verzija naziva "Strast za Andrejem") podvrgnut je razrađivanju i cenzorskim izmjenama.

Godine 1969. francuska tvrtka koja je dobila pravo na inozemni najam Andreja Rubleva pokazala je to izvan konkurencije na Filmskom festivalu u Cannesu, gdje je dobio nagradu FIPRESCI. 19. listopada 1971. film je konačno pušten u domaću distribuciju s ograničenim brojem filmskih primjeraka i od tada je praktički ostao na ekranu. Maya Turovskaya napisala je:

Tarkovskyjevi su filmovi oduvijek zapanjuvali novinom, teškom za prosječnu percepciju. Službenici ih nisu razumjeli, činilo se da ih neće razumjeti ni publika. U stvari, Tarkovsky je uvijek imao "svog", vjernog i odanog gledatelja, kao što je to i "vlastiti" čitatelj u poeziji.

1970. godine, nakon gotovo petogodišnjeg odmora, Tarkovsky je počeo snimati film Solaris. Junaci ove filozofske i fantastične drame temeljene na istoimenom romanu Stanislava Lema predstavnici su tehnokratske civilizacije budućnosti, koji žive u umjetnom svijetu svemirske stanice, istražujući planet Solaris. Međutim, Tarkovsky je i ovdje otkrio svoju ideju izvorne „božanske“ čovjekove duhovnosti, preuzimajući je izvan nacionalnih i kulturnih granica: Trojstvo Rubleva koegzistiralo je na ravnopravnoj osnovi s Bachovom glazbom i slikama P. Bruehela, a sastav konačnog okvira bio je doslovni citat „Povratak zanosnog sina“ Rembrandt. 1972. Solaris je prikazan na filmskom festivalu u Cannesu, a osim posebne nagrade žirija, dobio je i nagradu ekumenskog žirija. 1973. godine film je objavljen u sovjetskoj blagajni.

1974. redatelj je snimio svoj najkonfesionalniji film Ogledalo. U njemu se nije ograničio na tradicionalni zaplet i ponudio je bogat niz vizualnih asocijacija i sjećanja na umjetnika - autora i heroja. Semantička struktura filma pokazala se iznenađujuće višedimenzionalnom - uz filozofske i poetičke „kodove“ u nekim je epizodama pročitan anti-totalitarni podtekst (epizoda u tiskari itd.). Na zajedničkom sastanku odbora Goskino i tajništva odbora Saveza kinematografa, Zerkalo je prepoznat kao opskurni, nemasovni i općenito neuspjeli film. Tarkovski je izrazio svoje mišljenje na ovu temu:

Budući da je kino umjetnost još uvijek umjetnost, ne može se razumjeti više od svih ostalih oblika umjetnosti ... Ne vidim masu smisla ... Rođen je nekakav mit o mojoj nepristupačnosti i nerazumljivosti. Utvrditi se kao osebujna ličnost nemoguće je bez diferencijacije gledatelja.

Film "Ogledalo" objavljen je u ograničenom izdanju i pogoršao je skriveno sukob između redatelja i vlasti. Pripremajući se za novi projekt, Tarkovsky je napisao scenarije, održao predavanja o režiji (1977-1978) na Višim tečajevima scenarista i redatelja, te uprizorio predstavu "Hamlet" (1977) u kazalištu Lenjinova komsola. Redatelj je o ovom djelu govorio na sastanku s ljubiteljima kazanskih filmova:

Režirao sam „Hamlet“ ne zbog savladavanja profesije kazališnog redatelja, već zbog same predstave, jer je jako volim. A također sam želio vidjeti u ulozi Hamleta svog omiljenog glumca A. Solonitsyna. Moj san je staviti "Hamleta" u kino, ali ovo nije vrijeme, jer produkcija G. Kozintseva, redatelja kojega poštujem nije mi izbrisana iz sjećanja. Ali jednog dana nadam se da ću Hamleta staviti u filmove. Rad u kazalištu bio mi je koristan jer me učinio da razumijem specifičnosti rada kazališnog redatelja, koje se razlikuju od specifičnosti rada u kinu.

Film "Stalker", snimljen 1979. godine u romanu braće Strugatski "Putnički piknik", izgledao je kao kompromis: prijeteće tajanstveno i istodobno obećavajuće ispunjenje svih želja Zona je shvatila kao nagovještaj krize tehnokratske (tj. "Kapitalističke") civilizacije, uključujući ključ bi se mogao tumačiti i kao značenje dijaloga između pisca (Anatolij Solonitsin) i profesora (Nikolaj Grinko). 1980. godine Stalker je prikazan na filmskom festivalu u Cannesu i dobio je nagradu ekumenskog žirija. Film je objavljen u sovjetskom najamu u nakladi od 196 primjeraka.

U izgnanstvu

1980. godine Tarkovsky je dobio titulu narodnog umjetnika RSFSR. Iste godine redatelj je otišao u Italiju raditi na scenariju za film "Nostalgija", u ožujku 1982. potpisan je ugovor s Talijanima za snimanje filma. Odmah nakon toga Tarkovsky je otputovao u Italiju. 4. travnja 1982. navršio je 50 godina, međutim, u njegovoj domovini nisu objavljeni jubilarni tekstovi, u Domu kina nisu organizirane svečane proslave. Tijekom potrage za prirodom, redatelj je snimio dokumentarni film "Vrijeme putovanja" (1982). Godine 1983. film "Nostalgija" prikazan je na filmskom festivalu u Cannesu i osvojio je redateljsku nagradu, nagradu FIPRESCI i nagradu ekumenskog žirija.

Nakon završetka putovanja Tarkovsky i njegova supruga Larisa nastavili su boraviti u Italiji i poslali su pismo iz Rima predsjedniku SSSR-a Goskino, Filipu Ermashu, tražeći od njega da pruži njemu, njegovoj supruzi, svekrva i 12-godišnjem sinu Andreju priliku da tri godine žive u Italiji, nakon čega obećao se vratiti u SSSR. 29. lipnja 1983. Yermash je Centralnom komitetu KPJ poslao tajnu bilješku:

Razmatrajući žalbu A. Tarkovskog, Goskino SSSR-a smatra da njegova odluka da ostane u inozemstvu teško da je rezultat emocionalne nestabilnosti i određenog zastoja na filmskom festivalu u Cannesu, odakle se A. Tarkovsky očekivao da će se vratiti s glavnom nagradom. Usredotočujući se na svoje egocentrično razumijevanje umjetnikove moralne dužnosti, A. Tarkovsky se očito nada da će na Zapadu biti oslobođen klasnog utjecaja buržoaskog društva i moći će ga stvoriti, bez obzira na njegove zakone. (...) U svakom slučaju, Goskino SSSR-a ne smatra mogućim prihvatiti uvjete A. A. Tarkovskog, imajući u vidu da će ispunjavanje njegovog zahtjeva stvoriti nepoželjni presedan.

16. rujna 1983. Tarkovski je ocu napisao:

Jako sam tužna što ste imali osjećaj da sam izabrao ulogu "egzila" i skoro sam napuštao Rusiju ... Ne znam kome bi koristilo tumačenje teške situacije u kojoj sam se našao "zahvaljujući" dugogodišnjim progonima vlasti u Goskinu. , i, posebno, Ermash - njegov predsjedatelj. Možda niste računali, ali ja nemam više od dvadeset godina rada u sovjetskim kinima - otprilike 17 je bilo beznadežno nezaposleno. Goskino nije htio da radim! Proganjao me cijelo ovo vrijeme i posljednja slama bio je skandal u Cannesu, gdje je sve napravljeno tako da nisam dobio nagradu (dobio sam ih tri) za film "Nostalgija". Ovaj film smatram izrazito domoljubnim i u njemu su izražene mnoge misli koje mi oštro zamjerate.

U studenom 1983. godine, na pozornici londonskog kazališta Royal Covent Garden, premijerno je izvedena premijera Mussorgske opere Borisa Godunova u drami Tarkovsky.

10. srpnja 1984., na tiskovnoj konferenciji u Milanu, redatelj je objavio svoju odluku da ostane na Zapadu, odnosno da je postao poraz. Kod kuće zabranjeno mu je prikazivanje filmova u kinima, kao i njegovo ime u tisku. Međutim, nisu se usudili poduzeti radikalne mjere - oduzeti Tarkovskom sovjetsko državljanstvo.

Gradska vijećnica Firenze dala mu je stan i dodijelila titulu počasnog građanina grada.

Snimljen u Švedskoj, film "Žrtva" (1985.) posljednji je redateljski rad. 13. prosinca 1985. liječnici su mu dijagnosticirali karcinom pluća.

Kad su vijesti o Tarkovskyovoj bolesti stigle do SSSR-a, vlasti su napokon dopustile njegovom sinu Andreju da leti k njegovom ocu. U isto vrijeme ukinuta je zabrana u ime Tarkovskyja - ponovno je dopušteno da se njegovi filmovi prikazuju u kinima.

Tarkovsky je umro u Parizu 29. prosinca 1986. na 55. godini života. 31. prosinca 1986. radiopostaja Mayak emitirala je osmrtnicu, a 1. siječnja 1987. objavljena je u novinama Sovetskaya Kultura, službenom priopćenju Goskina i Saveza filmskih stvaralaca SSSR-a. Imao je sljedeće riječi:

Posljednjih godina - teško, kritično vrijeme za njega - A. Tarkovsky je živio i radio izvan domovine, o čemu je morao razmišljati s gorčinom i žaljenjem. Nije se bilo moguće složiti niti pomiriti s ...

Pogreb je održan 5. siječnja 1987. nakon pogrebne službe u crkvi svetog Aleksandra Nevskog i spomen-obilježja na ruskom groblju Sainte-Genevieve-des-Bois u blizini Pariza. Prvo je Tarkovsky pokopan u neobičnom grobu - Yesaul Vladimir Grigoriev (1895-1973). Nakon godinu dana pronađena su potrebna sredstva, a 29. prosinca 1987. pepeo je prebačen na novo mjesto. Larisa Tarkovskaya platila je 200 godina unaprijed za grob. Godine 1994. prema njenoj skici napravljen je nadgrobni spomenik, na njemu je stajalo natpis: „Čovjeku koji je vidio anđela“, na dnu križa je isklesano sedam koraka prema broju Tarkovskyovih filmova.

Mnogi su režiserski projekti ostali nerealizirani, uključujući "Hoffmanian", "Moj Dostojevski", "Hamlet" Shakespearea, "Oblomov" Goncharov, "Smrt Ivana Iljiča" Tolstoja, "Idiot" i "Tinejdžer" Dostojevskog, "Život Klima Samgina" Gorkyja , „Eseji o Bursi“ Pomjalovskog, „Stepski vuk“ Hessena, „Peto evanđelje“ Rudolfa Steinera, „Čarobna planina“, „Joseph i njegova braća“, „Dr. Faustus“, Thomas Mann.

Andreju Tarkovskom je 1990. posthumno dodijeljena Lenjinova nagrada.

Obitelj

Prvi brak - s razrednicom Irmom Rausch - trajao je od 1957 do 1970. U ovom savezu 1962. godine rodio se Arsenijev sin.

U ljeto 1970. Tarkovsky se oženio Larisom Kizilovom (15. travnja 1938. - 19. veljače 1998.), koja je radila kao asistentica na filmu "Andrei Rublev". 7. kolovoza rodio se njihov sin Andrei.

Posljedica

"Postoje stvari koje jednostavno morate znati - a među njima je, naravno, i Tarkovsky. Za zapadne filmaše to je Bog kinematografije ", rekao je britanski filmaš Danny Boyle. Mnogi moderni filmaši s ponosom smatraju sebe, ako ne studentima i sljedbenicima, onda barem obožavateljima Tarkovskog, koji su zaista imali ogroman utjecaj na svjetsku kinematografiju.

Najupečatljiviji primjer novijeg vremena je film meksičkog redatelja Alejandra Gonzáleza Iñárritua "Survivor", u kojem su kritičari i pažljivi gledatelji pronašli brojne citate i posudbe Tarkovskog. Istodobno, Inyarritu nikada nije skrivao ljubav prema Tarkovskyovim filmovima, a dok se pripremao za snimanje filma "Survivor", čak je predao CD Andreju Rublevu produkcijskom dizajneru Jacku Fisku i on je odmah shvatio o kakvom će se filmu raditi.

Na zapadu, Tarkovskyjevim glavnim učenikom smatra se Dane Lars von Trier, koji je film "Antikrist" posvetio majstoru. Izravnu vezu između naslijeđa Antikrista i Tarkovskog vodio je redatelj Andrei Zvyagintsev, pozivajući se na unos u Martyrology, koji je, čini se, bio izvor filma von Trier: "New Joan of Arc" - priča o tome kako je jedna osoba spalila ljubavnika, vežući je za stablo i podmetajući vatru pod nogama. Za laž. " Upućivanja na Tarkovskyja mogu se naći u mnogim drugim Trierovim filmovima, a jedno od poglavlja Nimfomanke naziva se čak Ogledalo.

Turski redatelj Nuri Bilge Ceylan, vlasnik ogranka Zlatne palme za hibernaciju, ocijenio je Mirror iznad svih ostalih filmova svjetske kinematografije. Na drugom mjestu na listi njegovih osobnih strasti je Andrei Rublev. O Tarkovskom je Ceylan rekao:

Nakon gledanja njegovih filmova više ne možete gledati svijet kao prije. Vaš se svjetonazor odmah mijenja - toliko je različitih nijansi, novih detalja ... Tarkovsky je otvorio novu viziju života u svim aspektima - u jeziku, u načinu pripovijedanja. Bila je to njegova vlastita poruka svijetu, za koju se pokazalo da je mnogima vrlo bliska.

Utjecaj ove poruke vidljiv je u svakom Cylanovom filmu. Svi su bliski Tarkovskom i po slikovnoj odluci, i po intonaciji, i po značenju.

Tradiciju Tarkovskog nastavlja turski režiser Semih Kaplanoglu:

Tarkovsky je jedan od najvažnijih redatelja za mene. U jednom trenutku njegovi su filmovi promijenili moj pogled na kino, shvatio sam da se poezija može stvoriti ne samo na papiru, već i na ekranu.

Kaplanoglu distopija „Zrno“ (2017) je besplatna reportaža Stalkera od strane Strugatskog, svojevrsna posveta Tarkovskom filmu.

Američki redatelj Steven Soderbergh čak se usudio izazvati Tarkovskog u obliku remakea. Svoju verziju Solarisa (2002) predstavio je ne kao neovisnu adaptaciju romana Stanislava Lema, već kao preispitivanje kultnog filma Tarkovskog, kao kreativni dijalog nakon tri desetljeća.

Kritičari su također primijetili jasnu povezanost s Christopherom Nolanovim filmom Solaris Interstellar. Ovo se odnosi kako na opće motive (na primjer, usporedbu kosmosa i zašto kuće), tako i na način pripovijedanja.

Tarsem Singh, američki redatelj indijskog podrijetla čije je djetinjstvo proveo u Iranu, također objašnjava svoju ljubav prema Tarkovskom.Govoreći o svom filmu "Snjeguljica: Osveta patuljaka" (u originalu "Ogledalo zrcala", tj. "Ogledalo zrcala"), priznao je da su ga, kada je stvarao snježnu šumu, nadahnuli pucanj brezovog grožđa iz "Ivanova djetinjstva". Ali čak i prije dolaska u veliki film, Singh je iskreno citirao "Žrtvu" u svom R.E.M. isječak Izgubi moju vjeru (1991.).

U Rusiji, kritičari iz prvih filmova smatraju Aleksandra Sokurova "Tarkovskyjevim nasljednikom", a Andrej Zvyagincev im je pripao titulu "Naš Tarkovsky danas". Konstantin Lopušanski priznao je da mu je iskustvo rada kao pomoćnik Tarkovskog na Stalkeru pomoglo da se formira kao umjetnik.

2018. izvedenica pridjeva od imena ravnatelja Tarkovskian bilo je uključeno u Oxfordski engleski rječnik.

Tarkovsky Arhiv

28. studenoga 2012. u Londonu su održani tenderi u organizaciji aukcijske kuće Sotheby's, gdje je zbirka materijala koja se odnosi na život i djelo Andreja Tarkovskog bila izložena na prodaju. Skupljala ga je i spremala bliska prijateljica i osobna tajnica redatelja, filmska kritičarka Olga Surkova, koja u Amsterdamu živi od 1982. godine. Lot broj 187 impresionirao je kolekcionare. 22 sudionika borila su se za arhiv Tarkovskog, trojica su stigla do cilja - danski filmski redatelj Lars von Trier, nepoznati Latvijski kolekcionar i predstavnik ivanske regije. Cijena prvobitno najavljene - sto tisuća funti - porasla je deset puta u 18 minuta. Kao rezultat toga, lot je kupio za 1.977.250 funti (oko 74 milijuna rubalja) predstavnik regije Ivanovo.

Financijsku pomoć u nabavi arhive pružila je Nacionalna zaklada za podršku vlasnika autorskih prava, osnovana od strane Ruskog udruženja autorskih prava (RAO) i Ruske unije nositelja autorskih prava (RSP). Osim toga, novac je dobiven od pokrovitelja, uključujući političare i gospodarstvenike, kao i partnera Međunarodnog filmskog festivala Andreja Tarkovskog "Zerkalo".

Arhiva je dnevnik, pisma i cjelovita zbirka rukopisa posvećenih stvaranju knjige "Zapečaćeno vrijeme". 32 audio vrpce, 13 mini diskova (digitalizirane kasete) s Tarkovskyovim glasom, četiri velika fotoalbuma, uključujući fotografije režiserovih inozemnih putovanja, tiskane redateljske verzije scenarija "Bijeli, bijeli dan" ("Ogledalo"), "Solaris", "Stalker" koje se razlikuju od konačnih verzija, kao i ploča s knjigama tih filmova i pismo Tarkovskog glavnom tajniku Centralnog komiteta KPJ-a L. I. Brežnjevu o mogućnosti prikazivanja "Andreja Rubleva" u Sovjetskom Savezu.

Građa je u veljači 2013. prebačena u muzejski centar Andreja Tarkovskog u Jurijevcu, nakon čega je njegova sestra Marina Tarkovsky preuzela sistematizaciju arhive. Predstavljanje arhive održano je u lipnju 2013. na 7. međunarodnom filmskom festivalu Andreja Tarkovskog "Ogledalo" u Umjetničkom muzeju u Ivanovu.

Sjećanje

U Parizu je 1987. osnovan Međunarodni institut Tarkovsky. Osnivači su bili Mstislav Rostropovič, Robert Bresson, Larisa Tarkovskaya i Maximilian Shell.

Godine 1988. Savez kinematografa SSSR-a preporučio je stvaranje Muzeja Andreja Tarkovskog u zgradi 26, str. 1 u 1. stazu Šipkovskog. 2004. godine u ruševnoj kući srušio se krov. Na inicijativu Fonda za film, koji je bio dio IC Rusije, kuća je demontirana. Tada su se njegovi tragovi izgubili. 2008. godine, kao odgovor na pisma filmskih stvaralaca, vlada Moskve donijela je Uredbu br. 586, koja se odnosi na odluku o stvaranju Državne kulturne ustanove grada Moskve, kulturnog centra Tarkovsky House. Godine 2014., moskovski odjel za kulturu uključio je buduću kuću Tarkovsky, čija izgradnja nikada nije započela, u lancu kina Moskva kao podružnicu. Izgradnja kuće trebala je biti završena 2017. godine. Međutim, građevinski radovi nisu započeli.

Godine 1988. imenom Andreja Tarkovskog imenovan je mali planet br. 3345, koji je otkrila astronom Krimskog astrofizičkog opservatorija Lyudmila Karachkina.

Godine 1988. u Lavovu je održan sve-unijski okrugli stol "Pogled" na probleme filozofskog kinematografije, posvećen radu Tarkovskog. Na okruglom stolu prisustvovalo je preko 300 delegata - kritičara, filmskih kritičara, filozofa, kulturnih stručnjaka, članova njegove filmske ekipe i predstavnika filmskih klubova. To su prva čitanja o djelu Tarkovskog u SSSR-u i inozemstvu. Istodobno je osnovano Znanstveno društvo Andreja Tarkovskog, koje je postojalo do rujna 1991. godine.

1989. osnovana je Zaklada Andreja Tarkovskog koja je postojala do 2002. godine i održavala je festivale i izložbe posvećene radu redatelja.

Godine 1993. na Moskovskom međunarodnom filmskom festivalu uspostavljena je nagrada nazvana po Andreju Tarkovskom za "najbolji film natjecateljskog ili netekmovalnog programa".

1996. godine otvoren je muzejski centar Andreja Tarkovskog u gradu Yuryevets, regija Ivanovo.

2000. godine u Moskvi je otvorena spomen-ploča u kući u Piryevoj ulici 4, zgrada 2, u kojoj je Andrej Tarkovsky živio posljednjih devet godina prije emigracije. Autor spomen-ploče je kipar Anatolij Vasiliev.

2002. godine u Moskvi je otvoren bista Andreja Tarkovskog u Bolshoy Afanasyevsky Lane. Spomenik je postavljen ispred zgrade Državnog muzeja "Kuća Burganov" na dan 70. godišnjice ravnatelja. Poprsje je izrađeno od bronce i montirano je na pijesku od jednog i pol metra od crnog kamena. Na njemu je natpis: "Andrey Tarkovsky". Autor spomenika je kipar Aleksandar Burganov.

2004. godine u selu Zavrazhye otvoren je povijesni i kulturni muzej posvećen radu Andreja Tarkovskog.

2006. godine u Parizu je otvorena spomen-ploča na kući u kojoj je Andrej Tarkovsky proveo posljednje mjesece svog života.

2006. godine u Firenci je održana ceremonija otvaranja spomen-ploče na kući duž Via San Niccola, u kojoj je Tarkovsky živio i radio od 1983. do 1986. godine. Odluku o postavljanju spomen-obilježja donijelo je gradsko vijeće u povodu 20. obljetnice smrti ravnatelja.

2007. godine, u čast redateljevog 75. rođendana, u iranskom kraju osnovan je Međunarodni filmski festival Andreja Tarkovskog Zerkalo.

2009. godine, na ulazu u VGIK, otvorena je kiparska kompozicija posvećena trojici poznatih maturanata - Tarkovskom, Šukšinu i Špalikovu. Na stepenicama do glavne zgrade zavoda nalaze se tri brončane figure: Shukshin sjedi, a u blizini stoje Tarkovsky i Shpalikov. Autor spomenika je kipar Aleksej Blagovestnov.

Od 2012. godine, „Talingsky“ se svake godine održavaju u Tallinnu.

Od 2013. godine, u selu Myasnaya, Putyatinsky okrug, regija Ryazan, u Tarkovu se godišnje održavaju čitanja o teoriji i praksi kinematografije, koja su organizirana u sklopu otvorenog kulturno-obrazovnog projekta „Prema Tarkovskom“.

2017. godine u Suzdalu je otvoren spomenik Tarkovskom, kiparica je Maria Tikhonova.

Fotografija sve

Video sve

"Redatelj: Andrei Tarkovsky." Dokumentarni (1988)

Andrey Tarkovsky - majstorska klasa u Italiji (1984)

Andrey Tarkovsky. Intervju s televizijom Latvijskog SSR-a.

Andrey Tarkovsky - biografija

Andrei Tarkovsky postao je ne samo legenda ruske kinematografije, već i najutjecajniji europski redatelj. Proslavio se po slikama "Ogledalo", "Žrtva", "Solaris". Njegove filmove gledali su gledatelji u Europi i Americi, ušli su u klasike svjetske kinematografije. Kino za Tarkovskog nije bilo zanat ili zabava, pa čak ni izvor zarade. To je bio smisao njegovog života, ljubavi zauvijek. Poštovao je umjetnost, obožavao ga, tako da je njegov rad toliko drugačiji od rada drugih redatelja.

Kino

Nakon što se godinu dana kasnije vratio u glavni grad, Andrei je otišao u VGIK, na odsjek za režiju. Ukrcao se na tečaj slavnom Mihaelu Rommu, koji je volio sve svoje studente bez izuzetka, trudio se da ne propusti iskru talenta u svakom od njih, u bilo kojem trenutku kompromitiranu, čak i ako se potpuno ne slaže sa svojim učenikom. Imao je takav odnos prema Tarkovskom.

Andreja bi se moglo smatrati sretnim. Prvi uspjeh mladića bila je činjenica da se školovao kod slavnog majstora režije, a drugi dobar trenutak bio je taj da je do tada prošlo godinu dana od smrti vođe svih naroda. Režim je počeo postepeno davati svoje položaje, Unija je već počela polako uništavati željeznu zavjesu u kojoj je bila dugi niz godina. Već je bilo moguće vidjeti zapadnjačke filmove i steći neprocjenjivo iskustvo u komunikaciji sa stranim filmskim stvaraocima. Zemlja je počela snimati više filmova, koji su se malo razlikovali od slika staljinističkog režima, a Tarkovsky se savršeno uklopio u te nove trendove.

Andrei Tarkovsky na setu

Tarkovskyjeva redateljska biografija započela je 1956. godine kada je objavio svoj prvi kratki film temeljen na djelu Hemingwaya. Tada nije samo Romm shvatio da se suočavaju s pravom nogom, a imao je i izvrsne izglede u kinu. Iste godine sudbina je dovela Tarkovskog s Andrejem Konchalovskim, koji je upravo ušao u VGIK. Nakon toga zajedno su radili na scenarijima i dijelili neprocjenjivo iskustvo.

U studentskim se godinama oblikovao stil redatelja Tarkovskog - on nikada nije odgovarao na pitanja postavljena u filmu, pružajući gledatelju samu priliku da razmišlja, analizira i donosi zaključke. Zvuk i svjetlo smatrao je važnim aspektom kina, jer bi gledatelji trebali osjetiti stvarnost onoga što se događa.

Snimljen iz filma Tarkovskog "Andrei Rublev"

Andrey Tarkovsky je 1960. dobio počasnu diplomu VGIK-a i upleo se u posao s glavom. Htio je snimiti film "Andrei Rublev", zatražio je dozvolu na Umjetničko vijeće SSSR-a, ali je odbijen zbog nedostatka iskustva.

Redatelj je ovaj scenarij ostavio za kasnije i krenuo u primjenu filma Ivansko djetinjstvo, koji ga je proslavio. Tarkovsky je imao vrlo težak zadatak - slikati se s malim proračunom i u kratkom roku. I jučerašnji student se odlično nosio s tim. Njegova slika dobila je dvije desetak nagrada, uključujući Zlatnog lava Venecijanskog filmskog festivala.

Nakon takvog trijumfa, Tarkovsky je lako dobio dozvolu za snimanje Andreja Rubleva. Operator slike bio je Vadim Yusov, glazbenu pratnju trake pružio je skladatelj Vyacheslav Ovchinnikov. U istoj su kompoziciji radili na svim narednim slikama Tarkovskog, sve do njegove smrti.

Koautorstvo scenarija pripada Andreju Konchalovskom. Slika redovnika koji je vješto oslikavao ikone postala je kult u SSSR-u. I opet brojne nagrade na domaćim i stranim filmskim festivalima.

Filmografija Andreja Tarkovskog malo je premašila desetak slika, od kojih su neke dokumentarne. Ali čak i takav beznačajan broj djela mogao bi imati velik utjecaj na formiranje kreativnosti mnogih sovjetskih i stranih redatelja.

Smrt

U ožujku 1982. Tarkovsky je otputovao u Italiju kako bi započeo snimanje filma "Nostalgija", koji je godinu dana kasnije osvojio nagradu za režiju u Cannesu. Godine 1983. redatelj se počeo mučiti oko dobijanja dozvole da njegova supruga, sin i svekrva odlaze u Italiju na 3 godine. Odbili su ga. U srpnju 1984. godine, u Milanu, objavio je da ostaje na Zapadu, odnosno da je pao u red kvarovaca. Odmah u SSSR-u zabranjeni su mu filmovi za prikazivanje, čak je i ime velikog redatelja bilo zabranjeno, ali još uvijek se nisu usudili oduzeti mu državljanstvo.

Grob Andreja Tarkovskog

Godine 1985. Tarkovsky je u Švedskoj snimio sliku „Žrtvovanje“, koja mu je postala posljednje remek-djelo. U prosincu 1985. liječnici su otkrili onkologiju kod njega - rak pluća. Tek nakon toga u SSSR-u su ukinute sve zabrane, a njegov sin Andrei dobio je dozvolu za odlazak.

Andrei Tarkovsky umro je godinu dana kasnije - 29. prosinca 1986. Umro je u Francuskoj, u Parizu, a sahranjen je na Sainte-Genevieve-des-Bois, gdje počivaju svi Rusi. Godine 1994. na grobu je postavljen spomenik prema skici njegove supruge Larise Tarkovskaje s natpisom: "Čovjeku koji je vidio anđela."

Odabrana filmologija

  • 1956. Ubojice
  • 1960 klizalište i violina
  • 1962. Ivanovo djetinjstvo
  • 1966. Andrej Rublev
  • 1968. Jedna šansa u tisuću
  • 1972. Solaris
  • 1973. Torta grožđa
  • 1974 Ogledalo
  • 1979 Stalker
  • 1979 Pazi! Zmije!
  • 1983. nostalgija
  • Žrtva iz 1986. godine

Andrei Tarkovsky, biografija, vijesti, fotografije

Ime: Andrey Tarkovsky (Andrei Tarkovskii)

Datum rođenja: 4. travnja 1932

Mjesto rođenja: a. Zavrazhye, regija Ivanovo

Datum smrti: 29. prosinca 1986. (54 godine)

Uzrok smrti: saznajte rak pluća

Mjesto ukopa: saznajte Francuska, Saint-Genevieve-des-Bois, groblje Saint-Genevieve-des-Bois

Istočni horoskop: majmun

Intervju sa sestrom velikog filmskog tvorca na njegov 80. rođendan.

4. travnja redatelju Andreju Tarkovskom navršio bi se 80 godina. Rano je preminuo, ostavivši ožiljak u srcu obitelji i prijatelja. Pogotovo u srcu moje sestre - Marine.

Ona je umorna slatka žena. Iza je težak život. Rat, glad, razvod roditelja, kreativno bacanje brata, odlazak iz zemlje i smrt u stranoj zemlji ... "Najgore je što se ništa već ne može promijeniti", ogorčeno kaže Marina Arsenijevna. "Ostaje samo razvrstati po komadima papira i pomicati se naprijed i natrag iznova i iznova." Marina Arsenievna Tarkovskaya pažljivo čuva obiteljsku arhivu i restaurira stranice života svog oca i brata pojedinačno. Napisala je knjigu - "Komadići ogledala". Pisao sam prvenstveno za sebe, kako bih razumio, shvatio kako i kada su se na ovom sretnom obiteljskom ogledalu ocrtale prve pukotine.

- Marina Arsenievna, u vašoj plemićko-raznochinskoj obitelji postoje revolucionari, pisci, pravnici. Mislite li da ste vi i brat naslijedili neke osobine od svojih predaka?

- Naš otac je bio dobrovoljac. Krvlju, hvala Bogu, nije omrznut, nije izravno sudjelovao u terorističkim akcijama, distribuirao letke, vodio propagandu među radnicima. A njegov najstariji sin, Valya, kad se dogodila revolucija, pobjegao je od kuće, a rodbina ga više nije vidjela. Danas već razumijem da je u Andreinoj želji da se izbaci iz svakodnevnog života, da ostvari neobično, u potrazi za nečim zabranjenim bilo puno nasljednog. Ali Andrei je odrastao u surovom, strašnom vremenu, u kojem je bilo kakav protest okrutno kažnjen. Njegov je brat bio razuman čovjek, pa je sve što je dozvolio u mladosti bila njegova strast prema američkim jazz i trofejnim filmovima.

- Ali što je s poznatim stylingom? Govori se da je Andrei Tarkovsky, odjeven u uske hlače i snježno bijeli šal, volio lutati Tverskom.

"Nije imao bijeli šal." Bio je tu skromni papirnati bijeli džemper. Svijetli kaputi pojavili su se kasnije. Naravno, Andrei je svojim stajlingom izazvao sivu komomsku zajednicu. I u isto vrijeme bilo je puno glume u toj želji da se istakne. Sjećam se kako je u štedljivom dućanu kupio žutu jaknu, a ja sam mu šivala kravatu. Maćeha mi je dala američku trofejnu haljinu, već se dobro nosila, a ja sam mu rezala džemper i kravatu.

Nisam dijelio hobije svog brata sa stylingom, odrastao sam zatvoren, vrlo tih. Mama nije imala problema sa mnom. No, Andrei je "platio" za svoje šetnje Tverskom. Mama, zabrinuta njegovim ponašanjem, poslala ga je da se "odgaja" na geološkoj ekspediciji u Jenisej - "u potrazi za zlatom". Tamo se Andrei brzo presvukao u prešutu jaknu i prestao predstavljati razmaženo metropolitno dijete. Prema izjavama očevidaca, tamo se pokazao kao hrabar, izdržljiv, odani čovjek u prijateljstvu.

"Je li istina da je tvoj brat samo u Metropolu ošišao kosu?"

- Upravo je to bio dobar frizer. Ali Andrew je zaista pridavao veliku važnost izgledu. Kao dijete često se gledao u ogledalo i pitao me: "Jesam li lijepa?" Andrei je bio duh aristokrata. I uvijek je izgledao elegantno, čak i sa siromaštvom u kojem je živio.

- To je vjerojatno od njegovog oca pjesnik Arseny Tarkovsky?

"Da, od tate."Tata se volio lijepo oblačiti, bilo je malo prilika, ali uvijek je izgledao vrlo impresivno. Andrei je u svemu imitirao oca. Tata je općenito bio uzor Andreju, muškarcu, osobi i kreativnoj osobi.

"Sve oštrije je li preživio raskid s ocem?"

- Roditelji su se razveli kad smo bili vrlo mladi: Imam 2,5 godine, Andrei je 4. Djeca u ovoj dobi već puno razumiju, osjećaju se. Ali otac i ja smo se stalno viđali.

- Kako je mama uspjela održati vezu s ocem?

- Mamini pogledi formirani su u srebrnom dobu. U to su vrijeme ljudi iz književnog, glazbenog okruženja bili lišeni filistinskih predrasuda. Znali su se kontrolirati, znali su biti ispravni i nisu trčali u odbor stranke sa prigovorima.

Mama je željela da djeca imaju oca. Shvatila je da je i sama do neke mjere kriva za to što se obitelj urušila: nije fleksibilna, diplomatska osoba. A majka je učinila sve kako bi otac mogao doći u našu kuću i istovremeno ne osjećati nelagodu. Mama je poznavala oca kao pjesnika i bila je ponosna na njega čak i nakon razvoda.

"Tvoja se majka nikad nije udavala." Je li toliko voljela vašeg oca ili je to bilo smrtno razočaranje kod muškaraca?

- Naravno, bila je to ljubav. I drugo, nakon razvoda moja je majka započela težak život, gdje nije bilo mjesta osim posla, kuće, svakodnevnog života i rijetkih putovanja na konzervatorij. Na njenom putu nikada nije postojao muškarac koji bi je uspio osvojiti. Tata je otišao u 37., mama je tada imala trideset godina, četiri godine kasnije počeo je rat. Uopće nije bilo vremena za romane, a nakon rata, polovica muškaraca je potpuno izbačena. Općenito, nije se uspjelo.

- Film "Ogledalo", koji će Andrei Tarkovsky snimiti mnogo godina kasnije, izgleda na kraju kao svojevrsni prijekor svojoj majci, koja nije mogla zadržati oca. Je li tako?

- Ne, ovdje je sve puno složenije. U Mirror ima puno autobiografskog, ali to nije priča o našoj obitelji. Film govori o nekakvoj svađi s njegovom majkom. U našoj se obitelji nikada nije dogodilo svađe! Upravo u vrijeme nastanka slike Andrey je napustio svoju prvu obitelj, šestogodišnjeg sina. Shvatio je da radi nešto nezakonito. Jer je i sam preživio ovu dramu - očev odlazak iz obitelji. I pokušao je to shvatiti - prije svega u sebi. Bilo mu je neugodno pred mamom, tatom. Dugo nismo znali gdje i s kim živi, ​​a pet cijelih godina nije se službeno oženio svojom novom dragom, jer je shvatio da radi nešto pogrešno. Bilo je to vrlo teško vrijeme za njega i za nas. I "Ogledalo"- ovo je film o tome kako se osjeća loše. Kaže u finalu filma: iz nekog razloga se osjećam krivom, ali samo sam želio biti sretan ... Slika je pokušaj izgovora.

- Je li vas bilo lako mami nagovoriti da glumi u ovom filmu?

- Nije uvjerena. Brat ju je jednostavno zamolio da se povuče. A ona ga nije mogla odbiti - ovo je Andrey, njezin voljeni sin.

- Bilo joj je nešto što bi slušala rečenicu koju je s ekrana izgovorila heroina Demidova: „Tipična si Marya Timofeevna Lebyadkina, lik Dostojevskog. Čitavog života - dovedi daj ... Ne znaš pomicati prst. "Vaš je muž na vrijeme pobjegao, ali sigurno ćete učiniti djecu nesretnima!"

- Naravno, moja se majka uvrijedila. I uzalud. Na slici heroine Ogledala postoje neke osobine naše majke, ali, općenito, ovo je još jedna žena koju su stvorili Andrei i glumica Terekhova, Stoga je smiješno uspoređivati ​​je s junakinjom Dostojevskog, koja je naredila, naredila. Mama nije bila dama. Radila je kao lektor u tiskari, učitavajući se najtežim poslom - stranim izvještajima, jer je njezinu partneru bilo teško čitati latinična slova. Na tome je izgubila novac i zdravlje, ali to je za nju bio apsolutno prirodan čin. Općenito je bila izvanredna osoba.

- Kažu da je, kad se omiljeni glumac Tarkovskog Anatolij Solonitsyn razbolio od raka, posjetio ga samo dva puta. A tijekom bolesti majke nije pokazivao mnogo aktivnosti.

"Jeste li kao dijete osjećali rame starijeg brata?"

"Do određenog vremena, dok se nije oženio." U školskim se godinama često svađao, štiteći me, a ja sam mu vukao ljubavne bilješke svojih djevojaka, jer smo učili u odvojenim školama - muškim i ženskim. Mnogi su se zaljubili u Andreja. U desetom razredu brat se odlučio vjenčati. Papa mu je tada napisao vrlo nježno i mudro pismo u kojem je upozorio: "Ne budi poput lišća na vjetru, ne žuri u ljubav, kao u duboki bunar." I Andrew je poslušao savjet!

- Je li Andrej Tarkovsky naslijedio ovu ekstremnu zaljubljenost od oca?

- Tata nije bio žena. Kao i svaka kreativno nadarena osoba, znao je cijeniti ljepotu. Tata je u mladosti bio zaljubljen u Mariju Falz. Osjećaj za nju nosio se kroz cijeli život. Možda zato što je rano umrla, a nisu živjeli zajedno - život u stvari uništava odnose, posebno takav užasan, sovjetski život. Tada se moj otac zaljubio u moju majku, ali rano su se vjenčali. I takvi su brakovi krhki. Tada se u životu njezina oca pojavila Antonina Alexandrovna - prekrasna žena. Tata ju je porazio svojom strašću. Nije joj bilo lako uništiti obitelj i otići pjesniku. Bio je drag, ljubazan, duboko pristojan čovjek. Ali ona je također pretrpjela sudbinu moje majke. Usput, posljednjih godina postali su prijatelji. I tata je otišao kod Tatyane Ozerskaya. Znam da je moj otac patio od činjenice da povrijeđuje druge, ali nije mogao učiniti ništa sa sobom.

- Kao dijete gladovali ste, brat je obolio od tuberkuloze, a otac je kupio krzneni kaput svojoj ženi u jednoj od najtežih godina.

- Smiješno mi je djelovati kao odvjetnik Arseny Tarkovsky. I ne želim to učiniti. Za sebe ocu objašnjavam „zaboravnost“ osobinama njegova odgoja. Tata je bio kasno dijete. Nakon što je stariji brat umro u građanskom ratu, postao je jedini. Mučio se. Roditelji su shvatili da je darovit dječak, i razmazili su ga na sve načine. I takav lik se pojavio. Možda sebičan.

Znate, danas razmišljam ovako: da je bio divan otac, ili ako bi Andrei svaki dan zvao majku i raspitivao se o njenom zdravlju, onda vjerojatno ne bi stvorili ono što su stvorili. I Andrei i Arseny Tarkovsky bili su posebni ljudi. Ne treba ih osuđivati, već štititi.

- Pa ipak, i otac i sin Tarkovsky bili su fatalni ljudi. Zbog ljubavi prema svom bratu, glumica Natalija Bondarchuk prerezala je vene. A za pjesnikinju Marinu Tsvetaevu osjećaj za tvog oca bio je posljednji u njenom životu.

- Nije tako, nije o rocku. Što se tiče Andreja, status redatelja nesumnjivo ga je podigao iznad uobičajenog. Imao je romantičnu, izvanrednu profesiju i svaka glumica je vjerojatno sebe vidjela kao Galatea, a Andreja kao Pygmaliona.

Što se tiče odnosa između Arseny Tarkovsky i Tsvetaeva ... Marina Ivanovna je tijekom života trebala prisustvo prijatelja pokraj nje, osobe koja bi je razumjela. To joj je pružalo neku vrstu podrške, hranilo je kao pjesnika, oživljavalo je njezine osjećaje. Ponekad je nastojala potpuno zarobiti osobu u svom zatočeništvu. I tako je nakratko moj otac postao takva osoba. Ne mogu se prestati čuditi ovoj nevjerojatnoj ženi: u zatvoru, njen suprug, kćer, sin na rukama, beskućništvo, nezaposlenost, ona je "Bijela garda", "emigrant", svi se odvraćaju od nje i traži komunikaciju s mladim pjesnikom Tarkovskim!

Tata je bio fasciniran Tsvetaevom prije svega kao pjesnikom, ona je za njega bila majstor. Nije mogao odgovoriti na njezino toplo prijateljstvo. Jer je bio obiteljski čovjek. Jednom, kad su Tsvetajeva i Tarkovsky sa suprugom bili na sajmu knjiga, nije išao kod Marine Ivanovne. To ju je uvrijedilo. I tako je ta veza završila.

- Po vašem mišljenju, u kojoj je mjeri gorka stranica vaše obiteljske biografije - odlazak Andreja Tarkovskog iz zemlje - povezana sa ženom?

- Ovo je teško pitanje.

Uostalom, kinematografsko okruženje nije posebno podržavalo Andreja. Sjećam se kad je bila premijera "Ogledala", Andrei je stajao na vratima kina - tako usamljen i zbunjen, a kolegice su prolazile kraj njega. Malo se njih pojavilo i zahvalilo na slici. Vidite, Andrei je već imao svjetsko priznanje, s njim je ravnopravno komunicirao Fellini, Tonino Guerra, Antonioni, a kod kuće ga još uvijek nisu primijetili. To je uvrijedilo.

A ipak, Andrei nije htio napustiti zemlju, štoviše, rekao je: neću im pružiti ovo zadovoljstvo (ovdje je pokazao prstom prema gore)! A onda je još uvijek ostao na Zapadu. Vjerojatno je samo umoran.

- Da li volite jednako sve filmove svog brata?

— «žrtvovati„A”nostalgijaManje volim. Čini mi se da je na ove slike Andrei donio svoje stanje tjeskobe, hladnoću u kojoj se tada našao. Njegov je položaj u inozemstvu bio prilično nestabilan. Iako su mu dali stan u Firenci, postojala je briga za budućnost, za priliku za posao.

Je li se tvoj brat smatrao velikim redateljem?

"Znao je koliko vrijedi." Znao je da ima veliki unutarnji potencijal. Imao je što da kaže ljudima. Imao je puno planova. Snimio je film "Sveti Antun", planirao je upriličiti "Idiot", a sam će igrati ulogu svog voljenog junaka - princa Myshkina. Prepoznajući vlastiti značaj, Andrei je, naravno, patio od nerazumijevanja svojih kolega ... I impresionirao ga je činjenica da je na filmskom festivalu u Cannesu Sergej Bondarchuk navodno je glasao protiv davanja slike "Nostalgija" Grand Prixu. Andrei je vjerovao u ovu glasinu, a ovo je bila posljednja slama: odlučio se ne vratiti se u domovinu i dao službenu izjavu da ostaje u inozemstvu.

- Mogu zamisliti kako ste se vi, rodbina osramoćenog ravnatelja, ponašali prema vama u tim godinama.

- Znate, bilo je podnošljivo. Ova napuhana kugla Sustava već je izdahnula. Bilo je to prije same perestrojke. Naravno, bojala sam se: mislila sam, oh, otpustiće me s posla ... Ali prošlo je. Istina, Andrejev sin bio je prisiljen preseliti se iz svemirske medicine na medicinski odjel - shvatio je da mu neće biti dozvoljeno raditi sa "zatvorenim projektima". Nitko nije ni dirao oca. Najviše odvratno bilo je ljudsko grljenje. "Ah, tvoj sin je ostao", rekli su tati, već bolesnoj osobi.

- Pokazalo se da su smrt vašeg oca i brata u mnogim aspektima slične: obojica nisu živjeli svoje posljednje dane izvan rodnih zidina - otac u kući veterana, sin u Parizu, u stranoj zemlji. Je li u njemu postojala neka vrsta životne logike?

- Nažalost, takvo je finale bilo logično. Tata je proveo posljednje godine svog života u kući veterana. Njegova supruga Tatyana Alekseevna, kreativna osoba, naporno je radila. Život je apsolutno nije zanimao. I tata je vrlo često živio s njom u kućama kreativnosti, to joj je odgovaralo - puni pansion. Za tatu je boravak u tim kućama bio bolan. Nakon Andreine smrti, tati je ponuđeno da se trajno preseli u braniteljsku kuću. Tata je bio kategoričan protiv toga, bio sam spreman smjestiti ga kod kuće. Ali bilo je prijatelja koji su smatrali da je moguće intervenirati u obiteljske poslove, a moje mišljenje nije uzeto u obzir. Tako je tata umro. Grozno. Ali reći ću okrutne riječi: svatko od nas se morao na vrijeme oduprijeti.

- Dojmio me postupak za sprovod Andreja Tarkovskog opisan u vašoj knjizi. Doista nitko na ovaj dan nije sjeo s bocom votke i sjećao se Andreja Arsenyevicha na ruskom?

- Bilo je samo puno votke - na zalasku. Nisam tamo otišao, u stan u kojem je Andrei živio, ležao sam u hotelskoj sobi, bio sam fizički bolestan. Osim tuge koja je zadesila, pogrebni postupak ostavio je snažan dojam. Sve se dogodilo nekako hladno, na europski način. Nakon svih epidemija kuge u Parizu, postoji tradicija da se lijes ne ostavlja otvoren, a Andreja nikad nisam vidio. Zatim ovaj postupak iskopavanja zemlje žlicom ... I za kraj, direktor pogreba rekao je da je grobarima ponestalo vremena i da će sutra ispuniti grob. Svi su nestali. Ostalo je nekoliko ljudi, a sami smo taj grob pokopali ukrašavajući vijencima i cvijećem. Nisam se mogao izvući iz otvorenog groba. Ovo bi bilo monstruozno u odnosu na Andreja.

- ... I bio bi to vrlo strašan simbol života i smrti velikog redatelja. Kada govorimo o simbolima. Marina Arsenievna kroz sve radove Andreja Tarkovskog prolazi metaforu - ogledalo. Što je tvoj brat pokušavao razabrati u njemu?

- Čini mi se da je pokušavao shvatiti što jest, čemu služi čovjek na ovom svijetu. Uostalom, ne pojavljujemo se samo u svijetu - netko nas je zamislio. A Stvoritelj ima neku vrstu misije. Ne mogu ga svi riješiti. I Andrei i Arseny Tarkovsky uspjeli su razotkriti svoj božanski poziv. To je bila njihova sreća. I njihova tragedija.

Intervjuirala Ilona Egiazarova


Visina, težina, starost. Godine života Andreja Tarkovskog

Visina, težina, starost. Godine života Andreja Tarkovskog - 4. travnja 1932. - 29. prosinca 1986. U vrijeme njegove smrti Tarkovsky je imao samo pedeset i četiri godine. Visina redatelja 1,71 centimetar, težina 65 kilograma. Teško je pronaći tko je čuo za Andrewa, jer su njegova filmska djela prevedena na mnoge jezike. Budući majstor rođen je u malom selu Zavrazhye, ivansko područje.

Dječakov tata bio je poznati pjesnik, dok je njegova majka radila u zidovima najobičnijih tiskara. Otac ih je napustio kad dječak jedva uspijeva proslaviti svoju trogodišnju godišnjicu. Od tada, on i njegova majka živjeli su u potrebi, nije bilo dovoljno financija. Kasnije će u svojim intervjuima Andrei govoriti o ovom razdoblju s neprikrivenom frustracijom, jer mu je bilo teško u svakom smislu te riječi. Ali, jednom za svagda shvatio je da majci sve duguje.

Andrei Tarkovsky biografija i osobni život

Biografija i osobni život Andreja Tarkovskog - određen je datumom 4. travnja 1932. godine, danom kada je na svijet došla buduća velika figura filmske industrije. U školi je dječak obožavao svirati klavir, a postajući malo stariji pohađao je satove crtanja. Nakon dvanaest mjeseci u Taigi, mladić odlučuje povezati svoj životni put s režijom. Andrei je 1954. ušao u VGIK. Debitovao je vrpcom "Ivan djetinjstvo" 1962. godine.

Filmografija: filmovi u kojima glumi Andreja Tarkovskog

Bio je to nevjerojatan uspjeh koji mu je omogućio već 1964. godine, radeći zajedno s Končalovskim na filmu „Strast za Andrejem“, koji je široko rasprostranjen pod imenom „Andrei Rublev“. Nakon puštanja kasete počelo je brzo, zvjezdano putovanje o njemu kao scenaristu. Publika je filmografiju dugo pamtila, a među filmskim remek-djelima su: „Stalker“, „Solaris“, „Ogledalo“.

Sinovi Andreja Tarkovskog Arseny, Andrei, Alexander

Sinovi Andreja Tarkovskog Arseny, Andrei, Alexander su mu omiljena djeca. Zasigurno je poznato da je iz prvog braka sa ženom po imenu Irma Raush imao sina, koji je dobio ime u čast svog oca Andreja - Arsenyja. Dječak je rođen 30. rujna 1962., trenutno mu je pedeset i četiri godine. Drugi sin scenarista, Andrei, rođen je 1970. godine 7. kolovoza, sada ima točno četrdeset sedam godina.

Nezakoniti sin Andrei, od norveškog plesača Berita, treći po imenu - Alexander je rođen nakon odlaska redatelja - 1986. godine. Kao što vidite, Andrej Tarkovsky je nakon odlaska ostavio divno nasljeđe, a to je vrlo važno, jer bilo bi tako žalosno shvatiti da nema ljudi koji bi nastavili put gospodara. A osim toga, uvijek se vjerovalo da su upravo dječaci nasljednici bilo koje vrste.

Supruge Andreja Tarkovskog - Irma Raush, Larisa Kizilova (Tarkovskaya)

Irma Raush prva je supruga Andreja, s kojim je po braku stupio 1957. i živjeli zajedno do 1970. godine. U njihovom se braku rodio sin Arseny. Možda bi par bio zajedno i duže, da Andreova romansa s mladom djevojkom Larisom Kizilovom nije doprinijela njihovom raskidu. U to su vrijeme upravo radili na filmskom djelu Andreja Rubleva. Larisa Kizilova - postala je druga službena supruga redatelja. Njihov je brak trajao od 1970. do 1986. godine. Cijeli život zajedno, Larisa je svog muža nazivala isključivo "ti", a kad je on preminuo, ona je, ne mogavši ​​izdržati razdvojenost, otišla za njim. Druga bračna veza uništena je na isti način kao i prva - romansa sa strane, ovoga puta Norvežanin Berit postao je vlasnik kuće, iz koje je rođen sin trećeg scenarista, Aleksandar.Supruge Andreja Tarkovskog, Irma Raush, Larisa Kizilova (Tarkovskaya) igrale su malu ulogu u njegovom životu.

Uzrok smrti, grob i spomenik Andreju Tarkovskom

Uzrok smrti, grob i spomenik Andreju Tarkovskom - prije njegove smrti upravo je završio sljedeći film, kojem je, nažalost, suđeno da postane labudova pjesma. Naziv trake je „Žrtva“, kako je i planirano, razvoj događaja odvijao se u Švedskoj. Film je osvojio Grand Prix na Filmskom festivalu u Cannesu i druge nagrade, o kojima redatelj nikad nije saznao. Tarkovsky je umro od raka, koji mu je dijagnosticiran u recesiji 1985. godine. U Parizu je bio podvrgnut dugoj terapiji, ali nije donio očekivane rezultate. Redatelj je umro 29. prosinca 1986. Pokopan je na ruskom groblju Sainte-Genevieve-des-Bois u Parizu. Na spomeniku su bile napisane sljedeće riječi: "Čovjeku koji je vidio anđela."


Pin
+1
Send
Share
Send

Pogledajte video: HyperNormalisation 2016 (Ožujak 2020).