Slavne osobe

Stanley Kubrick - biografija, informacije, osobni život

Pin
+1
Send
Share
Send

Ime: Stanley Kubrick

Datum rođenja: 26. srpnja 1928

Mjesto rođenja: New York, SAD

Datum smrti: 9. ožujka 1999. (70 godina)

Uzrok smrti: saznajte srčani udar

Mjesto ukopa: saznajte Velika Britanija, Hertfordshire, sahranjena je iza omiljenog stabla na imanju Childwickbury

visina: 169 cm

Istočni horoskop: zmaj

Karijera: Direktori 102 mjesto

Djetinjstvo i mladost

Dječak je odrastao u atmosferi slobode, ljubavi i podrške. Unatoč inteligenciji iznadprosječno, posjećenost i akademski učinak u njegovim školskim godinama bio je osrednji. Ali pokazao je zanimanje za književnost - volio je legende i mitove drevne Grčke, priče braće Grimm.

Također je volio bejzbol. Često je provodio slobodne dane promatrajući trening sportaša iz njujorškog Yankeesa. Ubuduće će postati pisac ili igrač bejzbola. U dobi od 12 godina, od očevog podneska, šah je postao njegov hobi dugi niz godina, a kad mu je dao fotoaparat, mladić je počeo tvrdoglavo loviti zanimljive snimke.

Direktor Kubrick

Ovaj je film dobio četiri Oscara (za montažu, rad umjetnika, kostime i za najbolju mušku ulogu u pozadini) i Zlatni globus (za najbolji film godine).

Sljedeći filmski projekt redatelja bila je vrpca "Lolita", snimljena 1962. godine po najpoznatijem romanu Vladimira Nabokova. Kubrick je surađivao s autorom na njegovoj adaptaciji, kasnije nominiranom za Oscara, ali Stanley je uvijek pridržavao zadnju riječ.

Biografija

Stanley Kubrick poznati je američki filmski redatelj, scenarist, producent i jedan od najutjecajnijih filmskih stvaralaca 20. stoljeća. Značajke njegovih filmova su specifični krupni planovi, neobično pomicanje, neuobičajena uporaba klasične glazbe.

Redarova kreativna biografija ima 16 dovršenih filmova, od kojih je većina dobila kultni status. Znakovito je da se u svakom filmu, osim Spartaka, Stanley Kubrick pojavio u nekoliko uloga odjednom, kombinirajući rad redatelja, producenta, scenarista, a ponekad i snimatelja.

Redatelj Stanley Kubrick

Stanley Kubrick rođen je u New Yorku u ljeto 1928. godine. Njegovi preci su Židovi iz Austro-Ugarskog Carstva. Otac Jacob Kubrick bio je iz istočne Galicije, po struci je bio kirurg. Ime moje majke bilo je Gertrude Perveler, bila je iz Bukovine, bila je domaćica. Stanley je odrastao u Bronxu. Kubrick nije bio religiozan, unatoč činjenici da su se Gertruda i Jacob vjenčali prema židovskim običajima. Otac je svoje sinove naučio igrati šah kad je imao dvanaest godina i od tada je Stanley postao gotovo opsjednut ovom igrom.

Kao srednjoškolac počeo se zanimati za glazbu i čak je sanjao da postane jazz glazbenik. Majka i otac dali su mu slobodu, pa je Stanley uvijek činio ono što ga zanima.

Stanley Kubrick u mladosti

Od 1941. do 1945. budući je filmaš studirao u srednjoj školi. William Howard Taft. U školi nije studirao baš dobro, pa nakon diplome nije uspio upisati fakultet. Kaže da ga u školi ništa nije zanimalo. Kubrick je 1946. počeo pohađati večernju nastavu na lokalnom učilištu, no ubrzo je odustao i počeo tražiti posao. 1946. godine, magazin Look odveo ga je da radi kao fotograf, ubrzo je postao fotograf časopisa s punim radnim vremenom. Zahvaljujući ovom poslu, Stanley je putovao po cijeloj zemlji. Putovanje je u njemu pobudilo žudnju za znanjem. Također, mladić je zaradio novac igrajući šah u raznim klubovima na Manhattanu.

Kino

Karijeru u kinu, Stanley Kubrick započeo je 1951. godine. Isprva je skinuo svoju ušteđevinu. Njegov prvi film bio je dokumentarni kratki film "Clash Day" o bokseru Walteru Cartieru. Rad je bio uspješan, a Kubrick je počeo snimati još nekoliko dokumentarnih filmova. Sljedeće slike bile su Leteći padre i morski jahači.

Stanley Kubrick na setu

Godine 1953. objavio je prvi dugometražni film Strah i želja. Ovaj je film postao najmanje poznato djelo redatelja, a sam Kubrick je sliku nazvao nespretnom i amaterskom.

1955. godine objavljen je film "Ubojiti poljubac", koji su kritičari hvalili.

Međutim, uspjeh je Kubricku došao nakon objavljivanja drame Tragovi slave (1957) s Kirkom Douglasom u glavnoj ulozi. Film, koji govori o događajima iz Prvog svjetskog rata, postao je skandalozan, čak je zabranjeno prikazivanje u Francuskoj.

1960. godine glumac Kirk Douglas, koji je bio izvršni producent Spartaka, pozvao je Stanleya na mjesto otpuštenog redatelja, nadajući se da će mladi biti poslušniji. No Kubrick je odmah zamijenio glumicu, koja igra glavnu ulogu, i film je napravio onako kako je želio. Na blagajni je kaseta dobila 4 Oscara.

Slijedila je melodrama "Lolita" (1962.) zasnovana na istoimenom skandaloznom romanu Nabokova. Film je nominiran za sedam nagrada.

Stanley Kubrick zaljubio se snimajući adaptacije skandalozne i kontroverzne literature. Rediteljev sljedeći film bila je crna antimi-militarna komedija "Doktor Strangelove, ili Kako sam stao u strahu i volio bombu" temeljena na Crvenoj prijetnji Petera Georgea. Film je jasno ismijavao američke vojne programe.

Svjetska slava iščekivala je Stanleya Kubricka nakon Svemirske odiseje 2001., koja je dobila Oscara kao film s najboljim specijalnim efektima. Zaista senzacionalna bila je slika Narančasta satova (1971) po istoimenom romanu Anthonyja Burgessa. Film je u Velikoj Britaniji zabranjen zbog činjenice da je bilo puno seksa i nasilja.

Kubrick je 1975. režirao dramu Barryja Lindona. Film o irskom tipu koji je ubio časnika u britanskoj vojsci više je puta nominiran za Oscara. 1980. godine izašla je sljedeća uspješna slika - „Zračenje“. Glavnu ulogu igrao je glumac Jack Nicholson. Kubrick je 1997. započeo rad na drami "Široke oči", glumivši Toma Cruisea i Nicole Kidman, koji su tada bili u braku. Ovaj film je njegovo posljednje djelo.

Tri dana prije smrti redatelj je priznao da je snimio još jedan film o kojem nije rekao nikome. Taj se intervju pojavio u javnoj domeni tek 2015. godine, jer je Patrick Murray, koji je vodio razgovor s Kubrickom, potpisao sporazum o neotkrivanju sadržaja razgovora na 15 godina.

Razlog toj tajnosti bio je sam video koji je, prema riječima redatelja, snimio Kubrick. Redatelj je tvrdio da je režirao slijetanje američkih astronauta na Mjesec, što znači da je poznati video lažiranje. Kubrick je priznao da je napravio prve korake "na Mjesecu" u studiju i da je ovu "prevaru protiv čovječnosti" utjelovio uz potporu vlade i NASA-e.

Ipak, vjerovanje da nije došlo do američkog slijetanja na Mjesec i dalje se smatra teorijom zavjere i društvo se ismijava, Kubrickove riječi ili tko bi mogao snimiti na videu malo su se promijenile.

Osobni život

Stanley Kubrick bila je u braku tri puta. Svoju prvu suprugu upoznao je kad je radio u časopisu Look. 1948. mladi su se vjenčali, ali njihov brak nije dugo trajao.

Druga supruga redatelja bila je američka balerina i glumica Ruth Sobotka. Upoznali su se na setu filma "Ubojica poljubaca", gdje je Ruth igrala ulogu plesačice. Ali ubrzo se razveo od nje.

Stanley Kubrick i Christina Harlan

Sa trećom suprugom, njemačkom pjevačicom Christinom Harlan, Kubrick se upoznao tijekom snimanja filma "Putevi slave": Christina je pjevala u ovom filmu. Par se vjenčao 1958. godine. U to vrijeme Harlan je već imao kćer. Ubrzo su se supružnicima rodile još dvije kćeri, koje su dobili imena Vivian i Anna. Anna je 2009. godine umrla od raka. A Vivian se zainteresirala za scijentologiju, prestajući komunicirati sa svojom obitelji.

Stanley Kubrick nije volio govoriti o svom osobnom životu, pa je o njemu bilo više glasina i mitova nego istine.

Smrt

7. ožujka 1999., četiri dana nakon završetka montaže filma "Oči široko zaklonjene", redatelj je umro u snu. Uzrok smrti bio je srčani udar. Talentirani redatelj pokopan je u Hertfordshireu (Engleska).

Kubrick je ostavio nerealizirane projekte. Trideset godina sakupljao je materijale kako bi snimio film o Napoleonu Bonaparteu, nakon njegove smrti ostala je velika knjižnica koja ima 18 tisuća svezaka o Napoleonu. Redatelj Steven Spielberg režirao je 2001. fantastičnu dramu "Umjetna inteligencija", ostvarujući Stanleyev dugogodišnji san: prve kadrove filma snimio je sam Kubrick.

Stanley Kubrick imao je nevjerojatan utjecaj na kino i kulturu uopće. Niz tehnika koje je redatelj počeo koristiti najprije je ušao u klasike kinematografije i postao dio obrazovnog programa na specijaliziranim sveučilištima. A Kubrickovi prizori iz kultnih slika redovito postaju podloga za reference i ugled u modernom kinu.

Grob Stanleyja Kubricka

Ali čak ni u regiji koja je daleko od profesionalnog kina, redatelj nije zaboravljen ni dva desetljeća nakon svoje smrti. Do danas na Internetu postoje navijačke skupine posvećene radu redatelja, a na Instagram računima zbirke kadrova iz ikoničnih Kubrickovih filmova.

A 2018. godine grupa biologa imenovala je novu vrstu drvenih žaba, otkrivenih u amazonskoj nizini, u čast redatelja - D. Kubricki.

Rane godine

Stanley Kubrick rođen je 26. srpnja 1928. u židovskoj obitelji u New Yorku, prvo je dijete Jakova Leonarda Kubricka (21. svibnja 1902. - 19. listopada 1985.) i Sadie Gertrude Perveler (28. listopada 1903. - 23. travnja 1985.). U svibnju 1934. godine rođena mu je sestra Barbara Mary. Preci njegovog oca bili su poljski, austrijski i rumunjski Židovi, radio je kao kirurg, diplomirao na Medicinskom fakultetu u New Yorku 1927. godine i iste godine oženio Sadie, koja je bila kći židovskih doseljenika iz istočne Galicije. Kubrickov pradjed, Gersh Kubrick (njegovo prezime "Kubrick" u raznim dokumentima tog vremena zapisano je kao "Kubrik" ili "Kubrike"), na brod je stigao 27. prosinca 1899. na otok Ellis iz Liverpoola. Imao je 47 godina i ostavio suprugu i dvoje odrasle djece u Europi (od kojih je jedan, Elias, bio Stanleyev djed), započeo novi život s mladom ženom. 1902. Elias se također preselio u Sjedinjene Države.

Kao dijete, Stanley je živio u Bronxu, u stanu 2160 na aveniji Clinton. Obitelj Kubrick nije bila religiozna, iako su Jacob i Gertrude bili u braku prema židovskoj tradiciji, ali sam Stanley je na kraju prerastao u ateista. Po standardima samog Bronxa, obitelj Kubrick bila je prilično bogata.

Stanleyev otac naučio ga je šahu u dobi od dvanaest godina, a ovom je igrom ostao opsednut cijeli svoj život. Godinu dana kasnije otac je sinu kupio tvrtku za kamere Graflexkako je započela njegova strast prema fotografiji. U srednjoj školi Kubrick je svirao bubnjeve u školskoj ljuljačkoj grupi i svojedobno je sanjao da postane jazz glazbenik. napomena 1 Roditelji su Stanleyja jako voljeli i pružili mu veliku slobodu: šetao je gradom i radio ono što mu je bilo zanimljivo.

Nakon osnovne škole Kubrick je upisao srednju školu William Howard Taft u kojoj je studirao od 1941. do 1945. godine. Imao je lošu akademsku uspješnost: u prosjeku je 67 bodova od sto. Školu je završio 1945. godine, ali zbog slabog znanja nije mogao upisati visokoškolsku ustanovu. Kasnije je Kubrick s gnušanjem progovorio o svom odgoju i obrazovanju tvrdeći da ga ništa ne zanima u školi. Roditelji su ga poslali da živi u Los Angeles sa rodbinom, gdje je živio godinu dana.

U srednjoj školi izabran je na godinu dana kao službeni školski fotograf. Godine 1946. često je pohađao večernju nastavu na Gradskom koledžu u New Yorku (CCNY), ali ih je potom napustio. Na kraju je počeo tražiti posao kao neovisni fotograf i tražio je mjesto za studij. Godine 1946. počeo je mjesečevati kao fotograf za časopis. Pogledajte, a zatim je postao njihov puni fotograf oko 2. Pored toga, Kubrick je zaradio igru ​​u šahu na Washingtonskom trgu i u raznim šahovskim klubovima na Manhattanu.

Tijekom godina u časopisu Pogledajte Kubrick se oženio Tobom Etta Metz (rođen 1930.) 29. svibnja 1948. godine. Živjeli su u Greenwich Villageu, a razveli se 1951. godine. U to je vrijeme Kubrick počeo pohađati projekcije filmova u Muzeju moderne umjetnosti i kinotekama u New Yorku. Posebno ga je nadahnuo rad Maxa Ofühlsa, čiji su filmovi nakon toga utjecali na Kubrickov vizualni stil.

"Strah i požuda", "Poljubac ubojice"

Kubrick se prebacio na snimanje filmova iz filma "Strah i požuda" (1953), priče o timu vojnika koji su tokom borbi uhvaćeni iza neprijateljskih linija. Iako je film "Strah i požuda" dobio pozitivne kritike, kao rezultat toga film je propao na blagajni. U kasnijim godinama Kubrick je bio neugodno spomenuti ovaj film koji je počeo nazivati ​​amaterskim radom. Odbio je pokazati svoj film na televiziji i učinio sve što je moguće da se taj film ukloni iz javnog prometa. Ali barem je jedan primjerak ostao u rukama privatnog kolekcionara, a film je nakon (nakon smrti redatelja) objavljen na VHS kasetama, a kasnije i na DVD-u.

Tijekom rada na filmu "Strah i požuda" Kubrickov brak s Tebom Metzom raskinuo je. Svoju drugu suprugu, plesačicu i kazališnu umjetnicu austrijskog podrijetla, Ruth Sobotka, upoznao je 1952. godine. Živjeli su zajedno u Istočnom selu od 1952. do vjenčanja, 15. siječnja 1955. Istog ljeta preselili su se u Hollywood. Sobotka je igrala ulogu u Kubrickovom sljedećem filmu, "Poljubac ubojice" (1955), a bila je i umjetnička voditeljica na filmu "Ubojstvo" (1956).

Poput straha i požude, Killer Kiss postao je kratki igrani film koji je trajao nešto više od sat vremena. Film je dočekan s ograničenim komercijalnim i kritičkim uspjehom. Film govori o mladom bokseru u teškoj kategoriji na kraju karijere, on pada u ljubavni trokut u kojem je protivnik upleten u kaznene stvari. Oba filma (Strah i požuda i poljubac ubojice) rađena su Kubrickovim vlastitim novcem i donacijama prijatelja.

„Ubojstvo”

Alex Singer upoznao je mladog Kubricka s producentom po imenu James B. Harris, a oni su postali bliski prijatelji i njihovo društvo Harris-Kubrick Productions financirat će sljedeća tri Kubrickova filma. Zajedno su kupili prava na roman Lionela Whitea, pod naslovom "Pauza za čišćenje", Kubrick je pretvorio u scenarij za film "Ubojstvo". Unatoč divnim kritikama i kritikama kritičara, film nije financijski uspio. Ubojstvo je na mnogo načina slijedilo koncepte noir filmova. Iako je noir žanr 1940. godine dostigao rekordnu popularnost, zaplet, režiserske tehnike i kinematografija filma „Ubojstvo“ prouzročile su oživljavanje ovog žanra, pa se danas smatra jednom od najboljih slika u ovom žanru.

Slava filma "Ubojstvo" Harris-kubrick produkcije zainteresirani za tvrtku Metro-Goldwyn-Mayer , Studio im je ponudio svoju najbogatiju kolekciju kupljenih prava na adaptaciju kratkih priča, iz koje je Kubrick mogao odabrati svoj sljedeći projekt. Za to vrijeme Kubrick je surađivao i s Calderom Willingtonom na adaptaciji austrijskog romana "Tajna koja gori".

"Staze slave"

Kubrickov sljedeći film bio je Putovi slave (1957) koji je nastao na temelju romana koji je 1935. napisao Humphrey Cobb. Priča u romanu (kao i u filmu) govori o francuskom časniku koji je visokim dužnosnicima naredio da odvedu svoje ljude u smrtonosnu misiju. Kao rezultat neuspjeha misije, tri nedužna vojnika optužena su za kukavičluk i uskoro će biti pogubljeni kao upozorenje drugima. Kirk Douglas, glavni glumac, igrao je glavnu ulogu u traženju i osiguravanju financiranja ambiciozne produkcije.Film nije imao značajnog komercijalnog uspjeha, ali filmski kritičari bili su prilično prepoznati u njegovoj kategoriji, a nakon snimanja filma Kubrick je percipiran kao jedan od najperspektivnijih mladih redatelja Stephena Spielberga, koji je ovaj film nazvao jednim od svojih favorita s Kubrickom.

Tijekom produkcije filma "Put slave" u Münchenu Kubrick je upoznao mladu romantičnu njemačku glumicu Christianu Harlan (rođena je 1932. u Njemačkoj, pripadala je kazališnoj obitelji i studirala za glumicu, njeno scensko ime naznačeno je u zaslugama: Susanna Christian), koja je igrala u filmu jedina ženska uloga. Kubrick se razveo sa drugom suprugom Ruth Sobotka 1957. godine, a već sljedeće se godine oženio Kristinom. Ostali su zajedno sve do smrti Stanleyja Kubricka 1999. godine. Nakon braka, Christine je odabrala karijeru kao umjetnica.

"Spartak"

Nakon povratka u Sjedinjene Države, Kubrick je šest mjeseci radio na vesternu s Marlonom Brandoom nazvanim One-Eyed Jacks (1961.). No njihove su se ideje razilazile u pogledu brojnih odluka, Brando je na kraju otpustio Kubricka i odlučio završiti film vlastitom rukom. Kubrick je radio na nizu neprodukcijskih scenarija, uključujući scenarij za film Freaking Freak, sve dok ga Kirk Douglas nije zamolio da preuzme režiserske odgovornosti za produkciju filma Spartak (1960), koji je producirao sam Douglas. Anthony Mann prvotno je zauzeo redateljsku stolicu, ali studio ga je otpustio dva tjedna nakon početka snimanja.

Na temelju istinite priče o osuđenom ustanku robova Rimskog carstva, film je bio težak projekt. Kreativni nesuglasice neprestano su nastajale između Kubricka i Douglasa, što je rezultiralo otvorenim sukobima. Suočen s nedostatkom potpune kreativne slobode, Kubrick je nakon toga negativno ocijenio rezultat svog sudjelovanja u stvaranju filma, što je dodatno razljutilo Douglasa. Prijateljstvo dvojice sjanih filmaša, rođenih na setu puta Put slave, uništeno je tijekom snimanja filma Spartak. Godinama kasnije, Douglas je Kubricka nazvao "talentiranim govnom" (eng. Talentovan govno).

Unatoč nizu nesuglasica, Spartak je dobio četiri Oscara, platio se i napravio Kubrick velikim imenom. Nakon Spartaka, Kubrick je tražio nove mogućnosti financiranja kako bi njegovi filmovi ostali neovisni od holivudskih producenata.

Lolita i preseljenje u Veliku Britaniju

Kubrick se 1962. preselio u Englesku kako bi snimio svoj sljedeći film, Lolita. Ovdje će živjeti do kraja svog života. Glavni razlog poteza bio je taj što je Lolita mogla biti upucana samo u zemlji s mekšom cenzusom nego u Sjedinjenim Državama. Ali čak i nakon Lolite, Kubrick je morao ostati u Engleskoj - najprije zbog snimanja filma "Doktor Strangelove, ili Kako sam stao u strahu i volio Atomsku bombu", jer je Peteru Sellersu zabranjeno napustiti Englesku u to vrijeme (zbog postupka razvoda), a onda kad je radio na "Svemirskoj odiseji 2001.", koja je zahtijevala zvučnu snagu koja tada nije bila dostupna u Americi. Međutim, nakon snimanja filmova "Lolita" i "Doktor Strangelove", Kubrick se već zauvijek odlučio zaseliti u Engleskoj.

Odlučivši se naseliti u Engleskoj, Kubrick je kupio Abbott Mead, vlastelinstvo u blizini Londona, u blizini filmskog studija u Boremwoodu. Njegova se obitelj nastanila u kući okruženoj visokom ogradom i gotovo nikoga nije prihvatila. Kao da želi naglasiti svoje dvojno državljanstvo, redatelj je zadržao svoj njujorški stan na području Central Parka.

Lolita je bio prvi Kubrickov film koji je pokrenuo javnu raspravu. Knjiga rusko-američkog pisca Vladimira Nabokova, napisana 1955., govori o romanu između zrelog čovjeka po imenu Humbert i njegove dvanaestogodišnje očuhe. Roman je već bio notorni kao "opsceni" i pokrenuo je poznatu tužbu. Kubrick je od Nabokova tražio da prilagodi svoj roman za film (ovo je prva filmska adaptacija Nabokovih djela u povijesti). Pisac je izvorno pripremio verziju scenarija na 400 stranica, koju je potom smanjio na 200 stranica. Konačnu verziju scenarija dodao je sam Kubrick, a verzija Nabokova uključena je u film za samo 20%. Nabokov je objavio svoj originalni scenarij pod nazivom Lolita: Skripta.

Prije izlaska filma Kubrick je shvatio da scenarij ne bi trebao biti pretjerano provokativan, kako bi dobio odobrenje iz produkcijskog koda, pa su neki klizavi trenuci na slici bili prigušeni i samo su nagovješteni na seksualni odnos Humberta i Lolite.

Nakon premijere filma, kritike su bile vrlo polarne: neki su ga hvalili zbog hrabrih odluka, dok su drugi bili iznenađeni nedostatkom bliskosti između Lolite i Humberta. 15-godišnja debitantica Sue Lyon dobila je nagradu Zlatni globus u nominaciji "Glumica koja najviše obećava." Uz to, slika je nominirana za sedam nagrada Akademije.

"Dr. Strangelove, ili kako sam se zaustavio i volio bombu"

Kubrickov sljedeći film, "Dr Strangelove, ili Kako sam stao u strahu i volio bombu" (1964.), postao je kult i tijekom godina stekao status klasika. Roger Ebert napisao je da je ovo najbolji satirični film ikad napravljen. Film se temeljio na romanu Crvena tjeskoba, koji je napisao Peter George, bivši kapetan zračnih snaga SAD-a. Crvena tjeskoba ozbiljna je upozoravajuća priča o slučajnom atomskom ratu. Ipak, Kubrick je predstavio uvjete koji vode nuklearnom ratu tako apsurdno da je ova priča postala crna komedija.

Zanimljivo je i da je glumac Peter Sellers, koji je igrao epizodnu, ali ključnu ulogu u Loliti, glumio tri različita lika u Doktoru Strangeloveu: američki predsjednik Merkin Muffley, sam dr. Strangelove i kapetan Lionel Mandrake (Sellers je trebao igrati četvrtog ulogu, ali na kraju su odustali od ove ideje). Kubrick je kasnije Prodavače nazvao "Nevjerojatno", ali požalio je zbog toga što glumac rijetko ima dovoljno manične energije za više od dva ili tri snimanja. Da bi prevladao ovaj problem, Kubrick je snimao s dvije kamere istovremeno, što je omogućilo Prodavačima improvizaciju.

"Dr. Strangelove, ili Kako sam prestao strahovati i voljeti bombu" postao je prototip antiratnih pokreta kasnih 1960-ih (nekoliko godina nakon objavljivanja filma). Film je pokazao vrlo skeptičan stav prema američkoj vojnoj politici, koji se do objavljivanja filma smatrao idealnim (u Sjedinjenim Državama).

"Svemirska odiseja 2001."

Kubrick je proveo pet godina razvijajući svoj sljedeći film, Svemirska odiseja iz 2001. (1968.). Kubrick je scenarij napisao zajedno s piscem znanstvene fantastike Arthurom Clarkom, proširivši priču o Clarkinoj priči "The Sentinel". "Htio je snimiti film koji bi svi prepoznali kao zaista dobru znanstvenu fantastiku", rekao je Clark.

Inovativni vizualni efekti nastali su pod nadzorom Kubricka, on je okupio tim koji je uključivao mladog Douglasa Trambala koji je kasnije postao poznat po svom radu na filmovima "Tihi trčanje" i "Trkač noža". Tijekom snimanja Kubrick se široko koristio tehnikom lutanja maskom za snimanje svemirskog leta, istu je tehniku ​​koristio i devet godina kasnije George Lucas u stvaranju znanstvenofantastične sage Zvjezdani ratovi, iako je film Lucas koristio i druge efekte, poput kontrole kretanja nedostupan Kubricku sredinom 60-ih. Rad legendarnog britanskog snimatelja Jeffreyja Unswortha, koji je kasnije snimao klasične filmove poput Cabareta i Supermana, bio je živopisan. Konzultirane su proizvodne tvrtke o dizajnu posebne opreme i predmeta za kućanstvo u skoroj budućnosti. Rijedak slučaj za kino: film je odražavao takav specifičan trenutak kao što je potpuna tišina kozmičkog vakuuma, uz to je stvarno prikazao beztežnost.

Film je poznat po prikladnoj upotrebi klasične glazbe Richarda Straussa "Tako izgovorena Zarathustra" i valcera Johanna Straussa "Plavi Dunav", zbog čega su neko vrijeme bili neizbrisivo povezani s filmom, pogotovo prvi koji je ostao nepoznat široj javnosti prije objavljivanja filma. Kubrick je koristio i glazbu modernog mađarskog avangardnog skladatelja Györgya Ligetija, iako su neki dijelovi njegovih skladbi izmijenjeni bez pristanka Ligetija.

Iako je film u konačnici bio ogroman uspjeh, u početku nije prihvaćen kao nesporni hit. Početna reakcija kritičara bila je krajnje neprijateljska, oni su svoje napade temeljili na nedostatku učestalog dijaloga, sporosti radnje i naizgled nepristupačnom zapletu za film. Jedna od rijetkih branitelja filma bila je Penelope Gilliatt, koja ga je imenovala (u recenziji časopisa New yorker) "Na neki način sjajan film" (engleski nekakav sjajan film). Film je dobio pozitivnu kritiku mlade publike, posebno one kontrakulture 1960-ih, zbog njihovih scena naizgled psihodeličnog putovanja u beskrajnom toku svemira - koji su svi film učinili hitom. Ostavljen bez nagrade u nominacijama za najboljeg redatelja, najbolje djelo scenarista, kao i producentski rad, jedini Oscar Kubrick dobio je za vizualne efekte film "Svemirska odiseja 2001". Danas, međutim, mnogi smatraju Svemirsku odiseju 2001 najvećim znanstvenofantastičnim filmom svih vremena.

U pogledu umjetnosti, "Svemirska odiseja 2001." radikalno se razlikovala od Kubrickovih prethodnih djela. Film sadrži samo 45 minuta dijaloga tijekom čitavog trajanja filma u trajanju od dva sata i dvadeset minuta. Najzapaženije riječi u filmu pripadaju računalu HAL 9000 u njegovim dijalozima s Daveom Bowmanom. Neki tvrde da Kubrick suprotstavlja budući humanizam sterilnim svijetom strojeva. Dvosmislen završetak filma nastavlja zadiviti suvremene gledatelje i kritičare. Nakon ovog filma Kubrick više nikada neće tako radikalno eksperimentirati sa posebnim efektima i narativnom formom, ali njegovi će sljedeći filmovi zadržati određenu razinu neizvjesnosti, koja je bila postavljena u Svemirskoj odiseji.

Interpretacije filma su brojne i prilično raznolike. Unatoč činjenici da je slika objavljena 1968., ona i dalje pobuđuje rasprave. A kad je kritičar Joseph Helmis pitao Kubricka o smislu filma, odgovorio je:

Radije ne raspravljam o tim pitanjima jer su vrlo subjektivna i odgovori na njih će se razlikovati od gledatelja do gledatelja. U tom smislu film postaje sve ono što gledatelj vidi u njemu. Ako film pobudi emocije i prodre u gledateljevu podsvijest, ako potakne bilo kakve, čak i embrionalne, mitološke i religijske težnje i nagone, onda je to njegov uspjeh.

Svemirska odiseja iz 2001. možda je Kubrickov najpoznatiji i najutjecajniji film. Steven Spielberg nazvao ga je generacijom "Big Bang" (engleskim Big Bang), koja se fokusirala na svemirsku utrku. Devet godina kasnije on je bio prethodnica eksplozije na tržištu znanstvenofantastičnog filma, koja je započela izlaskom filmova Ratovi zvijezda i Bliski susreti trećeg stupnja. Ali objavljen je dvije godine kasnije od čuvenog Zvjezdanih staza.

Narančasta satova

Nakon "2001: Svemirska odiseja", Kubrick je počeo raditi na filmu "Warner Bros.-Seven Arts" i snimao filmove za nju. U početku su bili pokušaji snimanja filma o životu Napoleona Bonapartea. Nažalost, projekt nije dobio financijska sredstva, a Kubrick je krenuo u potragu za projektom koji može brzo ukloniti na mali proračun. Na kraju se smjestio na A Clockwork Orange (1971). Njegova adaptacija romana Anthonyja Burgessa je "mračno, šokantno istraživanje nasilja u ljudskom društvu". Film je objavljen u Sjedinjenim Državama s ocjenom X (NC-17), što je izazvalo znatne kontroverze. Filmski plakat stvorio je legendarni dizajner Bill Gold.

Film se odvija u futurističkoj verziji Velike Britanije, koja ima autoritarni i kaotični karakter. Središnji lik filma je tinejdžerski nasilnik po imenu Alex DeLarge (glumio ga je Malcolm McDowell), koji zajedno sa svojom bandom prijatelja uživa u borbama, pljačkama, mučenjima i silovanjima, vršeći ih bez savjesti i kajanja. Međutim, brutalno premlaćivanje i ubojstvo starije žene konačno je Aleksa dovelo u zatvor. Tamo se podvrgava eksperimentalnom liječenju s gađenjem, takozvanom "tehnikom Ludovico", koja potiskuje njegovu želju za agresijom, ne ostavljajući mu slobodnog izbora. U javnoj demonstraciji ove metode, Alex je brutalno tretiran, ali ne odupire se - "liječenje" je odradilo svoj posao. Nuspojava je bila odbojnost prema klasičnoj glazbi, čija je ljubav bila jedno od Alexovih rijetkih ljudskih obilježja. Nakon puštanja na slobodu, upoznaje svoje bivše prijatelje koji su ga izdali i pretukli. Alex postaje pijun u političkoj igri.

U društvu se film ponekad doživljavao kao komunistički (kao što je primijetio Michel Siman u intervjuu Kubricku, iako sam redatelj film nije smatrao takvim) zbog neke veze s ruskom kulturom. Tinejdžerski sleng ima vrlo izražen vokabular ruskog jezika, što se može pripisati izvornom izvoru Burgessa. Postoje dokazi da je društvo u filmu socijalističko, ili možda društvo u krizi ili fašistička država. U romanu su ulice prikazane u stilu ruske socijalističke umjetnosti, a u filmu se pojavljuje freska socijalističke pristranosti - rad s profansijom. Kasnije u filmu, kada na vlast dođe nova desničarska vlada, atmosfera sigurno postaje autoritarnija od anarhističkog raspoloženja na početku filma. Kubrickov odgovor na Simenovo pitanje ostaje miješan: nije jasno kakvo je društvo zastupljeno u filmu. Vjerovao je da film predstavlja usporedbu dviju stranaka političkog sustava - lijeve i desne - i da postoji relativno mala razlika između njih. Kubrick je izjavio da je "ministar kojeg glumi Anthony Sharp očito lik desničarske stranke. Pisac, Patrick Magee, ludo je lijeva. ... Razlikuju se samo u svojim dogmama. Njihova sredstva i metode gotovo se ne razlikuju. "

Kubrick je brzo i gotovo cijelo vrijeme u Londonu i njegovoj okolini snimio Clockwork Orange. Unatoč niskoj tehnološkoj razini filma (u usporedbi s filmom „2001: Svemirska odiseja“), Kubrick je i ovdje pokazao svoj talent inovatora, bacio je filmske kamere (modeli „Newman Sinclair“, s proljetnim motorom) kako bi snimio određenu scenu s krova.

Od velike važnosti zaplet je igrala činjenica da glavni lik, Alex, voli klasičnu glazbu, te da mu ispiranje mozga nakon liječenja s Ludovicom slučajno zamjera njegovu devetu simfoniju voljene Beethovena. Stoga je Kubrick bio prirodan da nastavi tradicije koje su započele 2001. godine: Svemirska odiseja, koristeći mnoge klasične kompozicije u filmu. Međutim, u ovom filmu klasična glazba prati scene nasilja i kaosa. Pauline Cale (koji uglavnom nije volio Kubrick) i Roger Ebert (koji se često hvali Kubrick) smatrali su neugodnim da Kubrick koristi klasičnu glazbu kao popratnu pozadinu za nasilje u ovom filmu, Ebert ga je nazvao "slatkom, jeftinom, ćorsokakom dimenzijom". slatka, jeftina, slijepa dimenzija), a Cale - "velika samo-važnost" (engleski samo-važan). Burgess je, s druge strane, vjerovao da je ljubav prema klasičnoj glazbi ono što je na kraju spasilo Alexa.

"Nijedan film u posljednjem desetljeću (a možda i čitava povijest kina) ne sadrži tako izvrsna i zastrašujuća proročanstva o budućoj ulozi kulturnih objekata - slike, arhitekture, skulpture, glazbe - u našem društvu ..." - časopis Time

Film je bio vrlo kontroverzan zbog prikazivanja silovanja i nasilja tinejdžerskih bandi. Objavljen je iste godine kao Straw Dogs Sama Pekinpe i Prljavi Harry Don Siegela, ova su tri filma izazvala žestoku raspravu u medijima o društvenim učincima kinematološkog nasilja. Sporovi su eskalirali kada su u Engleskoj počinjeni slični zločini, zločinci su nosili iste odjeće kao i likovi knjige A Clockwork Orange. Britanski čitatelji romana primijetili su da je Kubrick izostavio posljednje poglavlje (koje je također isključeno iz američkog izdanja knjige) u kojem Alex pronalazi uvjeravanje, poniznost i poprima zdrav razum.

Nakon prijetnji da će ubiti njega i njegovu obitelj, Kubrick je poduzeo neobičan korak - da povuče film s prikazivanja u Velikoj Britaniji. U Velikoj Britaniji nije bio dostupan do njegovog reizdanja 2000. godine, godinu dana nakon Kubrickove smrti, iako je film bio dopušten u kontinentalnoj Europi. kina Scala (Kings Cross, London) film su prikazali početkom devedesetih (bez odobrenja redatelja), a na inzistiranje Kubricka kina su pokrenuta, zbog čega su zatvorena, čime je London oduzet jedan od rijetkih neovisnih kina.

Sredinom 1990-ih u Velikoj Britaniji objavljen je dokumentarni film pod nazivom Zabranjeno voće o cenzuri. Kubrick nije uspio spriječiti filmaše dokumentarnih filmova da u filmu koriste Clockwork Orange.

Barry Lyndon

Kubrickov sljedeći film, objavljen 1975., adaptacija je romana Williama Makepeacea Thackeraya "Sreća Barryja Lyndona", poznatog i pod nazivom Barry Lyndon, jezivog romana o avanturama i nesrećama irskog igrača i avanturista 18- st.

Pauline Cale, koja je bila neprijateljski raspoložena prema Kubrikovom prethodnom djelu, otkrila je Barryja Lyndona hladnim, sporim i beživotnim filmom. Vremenski trajanje filma, duže od tri sata, uplašilo je mnoge američke kritičare i gledatelje, iako je dobilo mnogo pozitivnih kritika od Rexa Reeda i Richarda Shickela. Časopis Time objavio je pregled filma, a Kubrick je nominiran za tri nagrade Akademije. Film je općenito nominiran za 7 nagrada Akademije, a osvojio je četiri - više nego bilo koji drugi Kubrick film. Unatoč tome, Barry Lyndon nije bio uspješan u SAD-u, ali film je privukao veliku publiku u Europi, posebno u Francuskoj.

Kao i kod većine Kubrickovih filmova, i reputacija Barryja Lyndona tijekom godina raste, posebno među ostalim redateljima. Redatelj Martin Scorsese nazvao ga je svojim najdražim filmom iz svih Kubrikovih djela.

Kao i kod drugih Kubrickovih filmova, tehnika osvjetljavanja scene bile su vrlo inovativne. Najpoznatija tehnika bila je ta što su interijeri scene snimani pomoću posebno prilagođenog ultra brzog f / 0.7 Zeiss objektiva i fotoaparata koji je prvotno razvijen za NASA. To je omogućilo da se u film uključe prizori snimljeni samo svjetlom svijeća, stvarajući difuznu rasvjetu, što rezultira da mnoge scene filma nalikuju slikama iz 18. stoljeća.

Kao i dva prethodna, tako i ovaj film nema originalnu glazbu. Za stvaranje glazbenog partitura za film, skladatelj Leonard Rosenman koristio je irske narodne pjesme (u izvedbi Chieftainsa) u kombinaciji s takvim djelima kao što su violončelo sonata e-moll RV 40 Antonio Vivaldi, dvostruki koncert za violinu i obou I. S. Bacha, klavirski trio Es- dur i c-moll impromptu Franza Schuberta, kao i fragmenti djela Wolfganga Mozarta i Giovannija Paisiella. Rosenman je dobio Oscara za stvaranje ovih aranžmana.

Godine 1976., umjetnik Ken Adam, koji je radio s Kubrickom na "Doktoru Strangeloveu" i "Barryju Lindonu", zamolio je Kubricka da posjeti nedavno završenu fazu snimanja filma o agentu 007 u Pinewood Studios i da pruži preporuke za rad na nadolazećem filmu o Jamesu Bondu "Špijun koji me je volio." Kubrick je pristao konzultirati uz uvjet da nitko nikada neće znati za njegovu uključenost u film. Ta je činjenica otkrivena tek nakon Kubrickove smrti 1999. godine, kad ju je 2000. godine javno obznanio u dokumentarcu o stvaranju filma "Špijun koji me je volio" na posebnom DVD izdanju serije 007 filmova o agentu.

"The Shining"

Kubrickove izvedbe znatno su usporile nakon Barryja Lyndona, a on je tijekom pet godina snimio još jedan film. Slika "Zračenje" objavljena 1980. temelji se na istoimenoj najprodavanijoj knjizi pisca Stephena Kinga. Glavnu ulogu odigrao je Jack Nicholson. Njegov lik - Jack Torrance - pisac, doživljava financijske poteškoće, pa prihvaća ponudu da u izvansezoni postane skrbnikom hotela Overlook. Odmaralište se nalazi u planinama Kolorada i zimi zbog snijega odsječenog od ostatka svijeta. Jack i njegova obitelj - njegova supruga Wendy (Shelley Duval) i njegov sin Danny, cijelu su zimu trebali provesti u potpunoj izolaciji. Danny, posjedujući dar vida - "sjaj", otkriva u hotelu "goste" - duhove koji nastanjuju ovo mjesto, nekoć indijsko groblje. Hotel otvara sve zastrašujuće slike, ne samo za Dannyja: njegov otac polako gubi razum.

Film je u cijelosti snimljen u londonskim paviljonima. Kako bi prenio napade klaustrofobije, ugnjetavanja i uznemiravanja u hotelu, Kubrick često koristi nedavno izumljenu tehnologiju Steadicam, snažno uravnoteženu podršku za kameru, koja je omogućila nesmetano kretanje kamere u zatvorenim prostorima.

Više od bilo kojeg svog filma, The Shining stvorio je legendu o Kubricku kao perfekcionistu s megalomanijom. Navodno je zahtijevao stotine snimaka nekih scena (otprilike 1,3 milijuna stopa filma je izgubljeno). Beskrajno ponavljanje glumaca bilo je posebno teško glumici Shelley Duval koja se navikla na improvizacijski redateljski stil Roberta Altmana.

Nakon premijere, "Radiance" je dobio uglavnom negativne kritike, ali bio je komercijalno uspješan. Kao i kod većine Kubrickovih filmova, reakcija kritičara s vremenom se promijenila u pozitivnom smjeru. Često se pojavljuje na vrhu raznih popisa najboljih horor filmova, zajedno s Psycho-om (1960), The Exorcist (1973) i drugim klasičnim horor filmovima. Neke scene u filmu, poput protoka krvi iz starog dizala, neke su od najprepoznatljivijih i najpoznatijih scena koje je stvorio Stanley Kubrick. Financijski uspjeh The Shining još jednom je dao kompaniji Warner Brothers filmsku kompaniju "vjeru u Kubrickove mogućnosti da umjetnički zadovoljavajuće i profitabilne filmove nakon komercijalnog neuspjeha Barryja Lindona u Sjedinjenim Državama."

Sam Stephen King nije volio film. Kubrick je nazvao "čovjekom koji previše razmišlja i osjeća se premalo". King je 1997. godine odlučio surađivati ​​s Mickom Garrisom na stvaranju televizijske serije koja se temeljila na romanu, što je više u skladu s izvornim tekstom, ali također je dobivalo uglavnom negativne kritike i kritičara i gledatelja.

"Cijela metalna školjka"

Prošlo je sedam godina prije nego što je Kubrick snimio sljedeći film. All-Metal Shell (1987.) - adaptacija romana Gustava Husforda o vijetnamskom ratu „Dembele“. Uloge s Matthewom Modineom.

Film započinje u Centru za obuku marinaca u Južnoj Karolini u SAD-u, gdje stariji narednik instruktor Hartman teško trenira regrute kako bi ih od beskorisnih crva pretvorio u motivirane i disciplinirane ubojice. Privatnik Lawrence, poručnik Hartman, širio je trulež zbog svoje prekomjerne težine, kratkovidnosti i nespretnosti, Hartman mu daje nadimak "Homer Pile" (u nekim verzijama prijevoda "Homer Heap"). Homer se očajnički želi nositi s pripremama. Uz pomoć zapovjednika voda, vođe Joker (Joker), on postaje uzorni kadet američkog marinskog korpusa, postepeno gubi razum. Posljednjeg dana "treninga" Kuchi doživi živčani slom i on ubije Hartmana prije nego što se upucao.

U stilu tipičnom za Kubricka, druga polovica filma gledatelja vodi u Vijetnam sa narednikom Jokerom (u ostalim prijevodima Joker). Šaljivdžija tamo odlazi kao dopisnik vojnih novina Stars and Stripes. Iako je marinac, novinar je na frontu i zbog toga se prisiljen pridržavati etike svoje profesije.

Film je snimljen u potpunosti u Engleskoj, što je bilo vrlo teško za Kubricka i njegovu ekipu. Većina snimanja odvijala se u Doclandu, okrugu Londona, a razrušeni grad većinom je stvorio producent dizajner Anton Forst. Kao rezultat toga, film se vizualno razlikuje od ostalih filmova o ratu u Vijetnamu, poput Platona i Hamburger Hill-a, od kojih je većina snimljena na Dalekom istoku. Umjesto da snima film u tropskoj jugoistočnoj azijskoj džungli, redatelj razvija radnju druge polovice filma u gradu, osvjetljavajući vođenje rata u urbanim sredinama. Bitke u Vijetnamu često su prikazivane (i zbog toga shvaćene) kao bitke u džungli, unatoč velikom broju bitaka u stambenim četvrtima. Recenzenti i komentatori vjerovali su da je to pridonijelo tmini i ozbiljnosti filma. Tijekom snimanja filma Kubricku je pomagao i R. Lee Ermey, koji je djelovao kao vojni savjetnik i igrao je ulogu narednika Hartmana.

All-Metal Shell dobio je različite kritičke kritike nakon izlaska, ali je također privukao prilično veliku publiku, usprkos jakoj konkurenciji Platona Olivera Stonea i filma Clint Eastwooda "Pass of Broken Hearts". Kao i drugi Kubrickovi filmovi, i njegova je reputacija porasla od početnog izdanja.

Stanleyjevi roditelji, koji su živjeli u samoći u Kaliforniji, umrli su tijekom njegova rada na ovom filmu: Geert - 23. travnja 1985., Jack - 18. listopada.

Široke oči

Tek 1997. godine počeo je snimati tmurnu obiteljsku dramu "Oči široko šute". Ovaj je film bio posljednji film u njegovoj karijeri. Glavne uloge u filmu igrali su Tom Cruise i Nicole Kidman, koji su tada bili supružnici, igrali su ulogu bogatog bračnog para. Kubrick je prava na filmsku adaptaciju "Novele o snu" (1926) austrijskog pisca Arthura Schnitzlera stekao još 1968. godine. Scena je preseljena iz Beča 1920-ih u New York devedesetih. Film je snimljen gotovo dvije godine u najstrožoj tajnosti, a dva glavna člana glumačke ekipe, Harvey Keitel i Jennifer Jason Lee, zamijenjena su tijekom snimanja. Iako se film odvija u New Yorku, film je uglavnom sniman u londonskim paviljonima. Zbog tajnosti djela na filmu, u novinama su kružile uglavnom netočne glasine o sadržaju zavjere i detaljima filma.

Zbog obilja seksualnog sadržaja, film je izazvao puno kontroverzi, neki novinari tvrdili su da će to biti "najseksipilniji film ikad snimljen". Široko zatvaranje očiju, poput Lolite i Clockwork Orange, bilo je strogo cenzurirano prije premijere. U Sjedinjenim Državama i Kanadi neke su filmske scene (uglavnom scene seksualnih orgija) podvrgnute računalnom retuširanju kako bi se prikrili eksplicitni prizori i pružila MPAA R ocjena. U Europi i ostatku svijeta film je objavljen u redateljskoj verziji (u izvornom obliku). U listopadu 2007, reizdanje filma na DVD-u izašlo je na tržište (ova verzija sadržavala je redateljsku verziju filma, koja je učinila dostupnom gledateljima Sjeverne Amerike). Mišljenja o slici dramatično su se razlikovala - od „potpuno nejasne drame“ do „posljednjeg remek-djela XX stoljeća“.

Kinolozi su se dugo svađali je li Kubrick završio film ili bi on bio živ, radije bi izvršio još neke promjene u montaži.

"Umjetni um"

"Umjetna inteligencija" jedan je od Kubrickovih nekoliko projekata koje je dovršio drugi redatelj. Tijekom 1980-ih i ranih 1990-ih, Kubrick je zajedno s piscima počeo pisati scenarij za film, u to vrijeme nazvan "Pinocchio", ili "Umjetna inteligencija." Radnja filma zasnovana je na kratkoj priči Briana Aldissa "Super igračke traju cijelo ljeto" (u drugom prijevodu - "Super-roboti žive cijelo ljeto") (Super-igračke traju cijelo ljeto), a Kubrick se pretvorio u dugu priču koja se sastojala od tri čina , Zaplet je pripovijedao bajku o androidnom robotu koji pokušava razumjeti ljude, njihove osjećaje i osjećaje.

Kubrick je poslao telegram Stevenu Spielbergu tražeći od njega da snimi film, na što je Spielberg pristao. Film je 2001., nakon smrti Stanleya Kubricka, objavljen i dobio je brojne potvrde.

"Tajna koja gori" i "Nezakonito dijete"

1956. godine, kada su Ujedinjeni umjetnici prestali snimati Tragove slave, Kubrick se zainteresirao za kratku priču Stefana Zweiga "Tajna koja gori", koja je napisana prije Prvog svjetskog rata (1911.). Kubrick je za sljedeću adaptaciju filma odabrao kratku priču. Angažirao je pisca Caldera Willingtona da napiše scenarij za knjigu. Ali Hayesov kôd onemogućio je filmsku adaptaciju ove kratke priče.

Ranije je Kubrick htio snimiti film knjige Calder Willingtom "Nezakonito dijete", ali brzo je shvatio da film ne može biti snimljen zbog produkcijskog koda.

"Napoleon"

Nakon uspjeha filma "2001", Kubrick je planirao opsežne pripreme za adaptaciju biografije Napoleona Bonapartea. Napravio je brojne studije, čitajući knjige o francuskom caru i napisao preliminarni scenarij. Radi praktičnosti, pomno je izradio kartu-katalog glavnih posjećenih mjesta i Napoleonova djela učinjena tijekom njegovog dugog života.

U bilješkama za svoje financijske potpore, koje se čuvaju u osobnoj arhivi, Kubrick je rekao kako nije siguran kako će njegov film o Napoleonu prihvatiti javnost, međutim očekuje da će ovaj film biti najbolji od svega što je napravio. U konačnici, projekt je otkazan iz tri razloga:

  1. pretjerano visoki troškovi snimanja
  2. objavljivanje filma Sergeja Bondarchuka "Rat i mir" na Zapadu (1968.)
  3. komercijalni neuspjeh Bondarchukovog filma o Napoleonovom filmu The Waterloo (1970.).

Scenarij ovog filma Stanley Kubrick objavljen je na mreži. Značajan dio njegovih povijesnih istraživanja pojavio se u filmu Barryja Lindona (1975.), čiji se događaji događaju krajem 18. stoljeća, neposredno prije napoleonskih ratova.

Jack Nicholson prvobitno je najavljen za ulogu Napoleona, nakon što ga je Kubrick vidio u filmu "Easy Rider". Kubrick i Nicholson su na kraju zajedno radili na filmu Radiance.

Sajam ispraznosti

Prije snimanja filma "Barry Lindon" Kubrick je bio zainteresiran za filmsku adaptaciju drugog Thackerayjevog romana "Vanity Fair". Ali odustao je od projekta 1967., kada je televizijski kanal BBC objavio televizijsku verziju. Kubrick je kasnije rekao:

"Jednom me Vanity Fair zainteresirao za mogući film, ali na kraju sam zaključio da se priča ne može dobro uklopiti u cjelovečernji film ... Ubrzo sam pročitao bilješke Barryja Lindona, Esq. Napisao ga i vrlo su me zanimali."

"Arijski dokumenti" ("laži za vrijeme rata")

Već 1976. Stanley Kubrick želio je snimiti film o holokaustu. Pokušao je uvjeriti Isaaca Bashevitza Singera da doprinosi scenariju. Početkom 1990-ih Kubrick je počeo raditi na filmu. Scenarij je zasnovan na romanu Louisa Begleya "Vojne laži" - priči o dječaku i njegovoj tetki koji su se skrivali tijekom holokausta. Prvi nacrt scenarija, pod nazivom Arijski dokumenti, napisao je sam Kubrick.

Michael Herr, scenarist filma All-Metal Shell, ispitivao je kastinge Julije Roberts i Ume Thurman zbog uloge tetke na kastingima. Na kraju je za tu ulogu izabran Johann ter Sttege, a Joseph Mazzello za ulogu dječaka.Redatelj je također odabrao češki grad Brno kao moguću lokaciju za snimanje vojnih operacija u Varšavi.

Kubrick je odlučio ne snimati film zbog objavljivanja Schindlerove liste Stevena Spielberga. Osim toga, Kubrick je i sam postao previše depresivan zbog teškog rada za redatelja. Na kraju je odustao od projekta 1995. godine.

Scenariji ostaju nerealizirani

Veliki broj ideja i scenarija koji nisu razvijeni u cjeloviti film ili je Kubrick kasnije izgubio interes za stvaranje, uključujući scenarij "Njemački poručnik" (u koautorstvu s Richardom Adamsom) koji govori o grupi njemačkih vojnika poslanih na misiju u posljednjim danima Drugog dana Svjetskog rata. Kubrick je planirao stvoriti film pod nazivom "Ukrao sam 16 milijuna dolara", temeljen na priči o zloglasnom razbojniku iz Williea Suttona iz 1930-ih. Sutton je trebao glumiti Kirka Douglasa, ali prema Douglasu scenarij se pokazao slabo razvijenim. Kubrick je također pokušao zainteresirati Caryja Granta u ulozi, ali film nikada nije snimljen. U pedesetim godinama Kubrick je napisao i scenarij za film o Mosby Rangeru, junaku američkog građanskog rata (sa strane južnjaka), poznatom kao Sivi duh. Kao rezultat toga, projekt je ostavio samo grubi nacrt scenarija.

Ostali nerealizirani projekti

  • Kubrick je oduvijek bio fasciniran radom nacističkog redatelja Veita Harlana (ujaka Kubrickove supruge). Događaji u filmu trebali bi se odvijati oko Josepha Goebbelsa. Iako je Kubrick na scenariju radio dugi niz godina, film nije razvijen dalje od grube skice priče.
  • Stanley Kubrick htio je snimiti film po Umberto Eco romanu, The Foucault Pendulum, objavljenom 1988. godine. Ali Eco je odbio ponudu, nezadovoljan filmskom adaptacijom njegovog posljednjeg romana "Ime ruže" i činjenicom da mu Kubrick nije dopustio da sam napisa scenarij za film. Nakon Kubrickove smrti, Eco je požalio što je odbio.
  • Prije nego što je započeo rad na filmu "2001", scenarist Terry Southern predložio je Kubricku da snimi visokobudžetni pornografski film "Plavi film" i tako uspostavi novi žanr. Kubrick je odbio ponudu, vjerujući da nema pornografski temperament, također je vjerovao da ne može uspješno izmisliti novi žanr. Nakon Kubrickova odbijanja, Southern je objavio roman Plavi film, zaplet romana pripovijedao je o filmskom redatelju Borisu Adrianu koji je pokušao napraviti sličan film. Roman Southern posvećen Stanleyu Kubricku. Southern je počeo pisati roman kad se Kubrick zainteresirao za projekt, ali roman je objavljen 1970. i ubrzo je Kubrick izgubio interes za ovaj projekt.
  • Prava na adaptaciju Gospodara prstenova John Tolkien prodao je 1968. Ujedinjenim umjetnicima za 15 milijuna dolara. Razni planovi za adaptaciju Gospodara prstenova postoje od kraja 60-ih. Dakle, glazbenici The Beatlesa željeli su glumiti u glavnim ulogama potencijalnog filma i Kubricka su proglasili mogućim redateljem. Međutim, smatrao je da knjige ne podliježu adaptaciji.
  • Stanley Kubrick razmišljao je o adaptaciji romana Patricka Suskinda "Parfem: priča o ubojici" za ekran, ali je na kraju došao do zaključka da kreacija Patricka Suskinda nije podložna adaptaciji. Unatoč Kubrickovom mišljenju, roman je snimio njemački redatelj Tom Tykver 2006. godine.

Redateljev rukopis

U većini svojih filmova Stanley Kubrick je kao osnovu zavjera odabrao postojeći roman, a zatim se složio i zajedno s autorom uredio zaplet za buduću adaptaciju. U mnogim njegovim filmovima možete čuti pregovore (uglavnom u ime glavnog junaka), koji komentira neke scene.

Počevši od filma „Svemirska odiseja 2001.“, svi njegovi filmovi, osim „Svu metalnu školjku“, koriste unaprijed pripremljene snimke klasične glazbe. Osim toga, on često koristi veseli zvuk pop glazbe u scenama s prikazom uništenja i uništenja, posebno u završnim kreditima ili posljednjim kadrovima filma.

U svom pregledu filma "Metalna školjka", Roger Ebert napomenuo je da u mnogim Kubrickovim filmovima postoje krupni planovi gdje je lik lika nagnut prema dolje, a oči okrenute prema gore. Kubrick također aktivno koristi širokokutne snimke, prirodu praćenja pucanja, specifičnu upotrebu krupnih planova, neobično pomicanje, priliv i uporabu okvira s dugim paralelnim zidovima. Mnogi Kubrickovi filmovi sadrže reference na prethodne Kubrickove filmove. Najpoznatiji primjer toga je pojava albuma sa zvučnim snimkom filma "2001: Svemirska odiseja" u trgovini Melody u filmu A Clockwork Orange. Manje očigledna je referenca na umjetnika po imenu Louis u Barryju Lyndonu iz filma A Clockwork Orange.

Kubrick je pažljivo pratio izdanja svojih filmova u drugim zemljama. Redatelj nije samo prepustio potpunu kontrolu nad procesom presnimavanja na strane jezike, ponekad je i odvojeno snimao alternativni materijal za različite zemlje. Tako je, na primjer, u The Shining, tekst za Jackovu pisaću mašinu snimljen na različitim jezicima, a prikladna izreka pronađena je na svakom jeziku. U filmu Široko zatvaranje očiju za različite zemlje naslovi novina i papirnate bilješke slični su snimcima na različitim jezicima. Nakon Kubrickove smrti, licenciranim izdavačima njegovih filmova nije dopušteno stvaranje novih glasovnih prijevoda za filmove nad kojima je imao kreativnu kontrolu u zemljama u kojima nema ovlaštenih dubrovačkih zapisa (uključujući Rusiju), samo su titlovi dopušteni kao prijevod. Osim toga, Kubrick je pažljivo nadgledao kvalitetu prijevoda skripte na strane jezike, a u pravilu je prisiljavao prevesti strane verzije dijaloga na engleski jezik radi usporedbe s izvornikom.

Stanley Kubrick prije snimanja svojih filmova temeljito je istražio njihovu temu, a nakon njegove smrti, na njegovom imanju pronađene su tisuće kutija materijala iz tih studija. Njegova supruga Christiana Kubrick predala je 2007. cijelu arhivu Londonskom sveučilištu umjetnosti.

2018. izvedenica pridjeva od imena ravnatelja Kubrickian bilo je uključeno u Oxfordski engleski rječnik.

Karakter

"Stanley nije bio lud u medicinskom smislu. Nije bio lud. Bio je jedan od najpametnijih ljudi ikad živih. " - Isječak iz članka u časopisu Punch

Stanley Kubrick rijetko je otvoreno govorio o svom osobnom životu, što je stvorilo mnoge mitove i glasine o njemu. Dok je redatelj snimao filmove, u tisku su se pojavile glasine o njemu kao o ludom geniju ili luđaku. Nakon njegove smrti, njegova obitelj i voljeni negirali su te navode.

Kubrick se bojao letenja od trenutka kada je 1950-ih Stanley čudesno izbjegao katastrofu tijekom svog prvog samostalnog leta. Od tada je radije obavljao dugačka putovanja na prekooceanskim brodovima. Nakon preseljenja u Englesku, rijetko je napuštao zemlju tijekom posljednjih četrdeset godina svog života.

Kubrick se posljednjih godina svog života nije puno pojavio u javnosti zbog čega javnost nije imala pojma o izgledu redatelja. To je pustolovcu Alanu Conwayu dalo razlog da se pojavi u klubovima pod imenom Stanley Kubrick. Conway je postao prototip glavnog junaka filma "Budi Stanley Kubrick".

Osim fotografije, Kubrick je obožavao šah i često je u njemu igrao na setu s filmskom ekipom.

Obiteljski Cameo

Kći Stanley Kubrick, Vivian, glumila je ulogu u filmu "2001: Svemirska odiseja" (kao kći Haywood Floyd), u "Barryju Lindonu" (djevojka na rođendanu najmlađeg Brajana Lindona), "Radiance" (sudionik u duhu), kao i u All-Metal Shell (reporter). Njegova pastorka Catherine glumila je ulogu Orange Clockwork Orange and Wyes Shut. Njegova supruga Christiana Kubrick igrala je ulogu Suzanne Christian u filmu Paths of Glory, kao i gosta u kafiću u Eyes Wide Shut.

Filmografija

godineRusko imeIzvorni naslovuloga
1951 pristanište Dan Scruma Dan borberedatelj, producent, snimatelj
1951 pristanište Leteći padre Leteći padreredatelj, scenarist, snimatelj
1953 pristanište Morski jahači Pomorciredatelj, snimatelj
1953 f Strah i požuda Strah i željaredatelj, producent, snimatelj
1955 f Ubojiti poljubac Killer's Kissredatelj, producent, scenarist, snimatelj
1956 f Ubijanje Ubijanjeredatelj, scenarist
1957 f Staze slave Staze slaveredatelj, producent, scenarist
1960 f Spartak Spartakdirektor
1962 f Lolita Lolitaredatelj, scenarist
1964 f Dr. Strangelove, ili Kako sam se zaustavio i volio bombu Dr. Strangelove ili: Kako sam naučio da se ne brinem i volim bomburedatelj, producent, scenarist
1968 f Svemirska odiseja 2001 2001: Svemirska odisejaredatelj, producent, scenarist
1971 f Narančasto Narančasta uraredatelj, producent, scenarist
1975 f Barry Lyndon Barry Lyndonredatelj, producent, scenarist
1980 f sjaj Sjajredatelj, producent, scenarist
1987 f Potpuna metalna školjka Potpuna metalna jaknaredatelj, producent, scenarist
1999 f Oči široko zatvorene Oči široko zatvoreneredatelj, producent, scenarist

Nagrade i nominacije

Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film Spartak)

nominiranZlatni globus (1961.)
Zlatni globus

Najbolji film - Spartak

nominiranBritanska akademija (1961.)
BAFTA

Najbolji film - Lolita

nominiranVenecijanski filmski festival (1962.)
Zlatni lav

Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film "Lolita")

nominiranZlatni globus (1963.)
Zlatni globus

Najbolji režiser - Stanley Kubrick (za film "Doktor Strangelove, ili kako sam naučio prestati brinuti i voljeti Atom bombu")
Najbolji film je "Doktor Strangelove, ili Kako sam naučio ne brinuti i voljeti Atomsku bombu"
Najbolji prilagođeni scenarij - Stanley Kubrick (za film "Doktor Strangelove, ili Kako sam naučio ne brinuti i voljeti Atomsku bombu")

nominiranAkademija filmskih umjetnosti i znanosti (1965.)
Oscar

Najbolji scenarij britanskog filma je "Dr. Strangelove, ili Kako sam naučio da se ne brinem i volim Atom bombu"

nominiranBritanska akademija (1965.)
BAFTA

Najbolji vizualni efekti - Stanley Kubrick (za film 2001: Svemirska odiseja)

nagrađenAkademija za filmsku umjetnost i znanost (1969)
Oscar

Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film "2001: Svemirska odiseja")
Najbolji originalni scenarij - Stanley Kubrick (za film 2001: Svemirska odiseja)

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i znanost (1969)
Oscar

Najbolji film - 2001: Svemirska odiseja

nominiranBritanska akademija (1969.)
BAFTA
nominiranBritanska akademija (1969.)
Nagrada Ujedinjenih Nacija

Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film Narančasta satova)
Najbolji film - Narančasta satova
Najbolji adaptirani scenarij - Stanley Kubrick (za narančastu sicu)

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i znanost (1972)
Oscar

Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film Narančasta satova)

nominiranZlatni globus (1972)
Zlatni globus

Najbolji scenarij - Stanley Kubrick (za narančastu sicu)
Najbolji redatelj - Stanley Kubrick (za film Narančasta satova)

nominiranBritanska akademija (1973)
BAFTA

Najbolji režiser - Stanley Kubrick (za Barryja Lyndona)
Najbolji film - Barry Lyndon
Najbolji adaptirani scenarij - Stanley Kubrick (za Barryja Lyndona)

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i znanost (1976)
Oscar

Najbolji režiser - Stanley Kubrick (za Barryja Lyndona)

nagrađenBritanska akademija (1976)
BAFTA

Najbolji režiser - Stanley Kubrick (za Barryja Lyndona)

nominiranZlatni globus (1976)
Zlatni globus

Najbolji film na stranom jeziku - Barry Lyndon

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i tehnologiju (1977)
Cesar

Najgori režiser - Stanley Kubrick (za film Zračenje)

nominiranZlatna malina (1981)
Zlatne maline

Najbolji adaptirani scenarij - Stanley Kubrick (za film All-Metal Shell)

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i znanost (1988)
Oscar
nagrađenVenecijanski filmski festival (1997)
Nagrada "za doprinos svjetskoj kinematografiji"

Stanley Kubrick (za film "Oči široko zatvorene")

nagrađenVenecijanski filmski festival (1999)
Nagrada Bastone Bianco

Najbolji film na stranom jeziku - Široke oči

nominiranAkademija za filmsku umjetnost i tehnologiju (2000)
Cesar

Špijun koji me je volio

1976. Stanley Kubrick, na zahtjev dizajnera Kena Adama, posjetio je set filma o agentu 007, Špijun koji me volio. Stigavši ​​u Pinewood Studios, dao je Adamu nekoliko savjeta i zamolio ga je da pomogne oko snimanja filma. Kubrick se složio, ali pod uvjetom da nitko ne zna za njegovo sudjelovanje u snimanju filmova. Nakon redateljeve smrti 2000. godine objavljen je dokumentarni film o nastanku filma "Špijun koji me je volio", gdje je ta činjenica deklasificirana.

Pin
+1
Send
Share
Send

Pogledajte video: HyperNormalisation 2016 (Veljača 2020).

nominiranBritanska akademija (2000)
Nagrada za najbolju osobu godine